Cada año, el Festival Internacional de Cine de la India (IFFI) y el proyecto similar Bazaar Film Bazaar han concluido sus ediciones más exitosas y Diversidad estaba listo para informar sobre el proceso. Aquí hay algunas conclusiones de los eventos.
Interés global por las historias indias
El atractivo internacional de las historias de temática india, ya sean financiadas por el país o coproducidas internacionalmente, continúa creciendo, con películas como What We Imagined as Light y Girls Will Be Girls recibiendo elogios en festivales globales. El éxito de una película como We All Imagine As Light aumentará sus posibilidades de elegir una película, ya que el cine hindi está calentándose en este momento. Es un interés real”, afirmó Marten Rabarts, director de IFFR Pro, la red de mercados del Festival Internacional de Cine de Róterdam, en el panel del Film Market.
Proyectos de colaboración como la película australiano-india Return y la película aborigen-india Bidjara Kumari son prueba de los crecientes vínculos internacionales de la India. Con un récord de más de 350 proyectos presentados, el Film Market se ha convertido en un centro para desarrollar este tipo de colaboraciones con países como Australia y España. La experiencia internacional ayudó a Jerome Paillard, ex director del mercado de Cannes y ahora consultor del mercado cinematográfico.
Prithul Kumar, secretario adjunto de Radiodifusión del Ministerio de Información y Radiodifusión, calificó la edición de 2024 como el “mayor mercado cinematográfico en términos de delegados y pabellones”. El evento contó con un aumento del 20% en delegados de 31 países y territorios a 1.500 (frente a los 20 del año pasado). Asimismo, se establecieron en el mercado diez nuevos pabellones nacionales y 14 pabellones que representan a las organizaciones estatales de promoción cinematográfica de la India. Los estados en particular han sido agresivos al promocionarse como lugares y ofrecer beneficios similares a los que ofrece el gobierno central de la India.
Sin embargo, la organización del mercado puede estar acercándose a su límite máximo. Muchos visitantes internacionales tuvieron problemas de transporte y alojamiento. Otros dicen que el tamaño significa que no pueden acomodar todo lo que necesitan.
Desafíos del cine independiente
A pesar del reconocimiento internacional, las películas independientes indias enfrentan obstáculos de distribución, lo que pone de relieve la necesidad de soluciones estratégicas de mercado. “No hay absolutamente ninguna independencia”, afirmó el cineasta Pan Nalin (“The Last Film Show”), describiendo la interdependencia de los agentes de ventas, festivales y distribuidores en el mercado. Pan Nalin detalló cómo su equipo seleccionó los estrenos teatrales para The Last Film Show, preseleccionado para el Oscar, antes de cerrar acuerdos de transmisión en territorios como España y Escandinavia, y señaló que esta estrategia ayudó a impulsar los ingresos por transmisión. Señaló que al presupuestar películas independientes, su equipo no obtiene ingresos de la India debido a las difíciles condiciones del mercado para los indios.
La escena teatral en la India sigue siendo particularmente desafiante. “No tenemos suficientes salas”, afirmó Nirupama Kotru, secretario adjunto y asesor financiero del gobierno indio, explicando que las películas independientes con sólo 3.000-5.000 pantallas para una población de más de 1.400 millones están luchando por conseguir espacio de exhibición.
El productor francés Dominique Velinski dijo que si bien las plataformas de streaming y los mercados internacionales ofrecen oportunidades, las proyecciones teatrales siguen siendo importantes en regiones donde se preserva la cultura cinematográfica. Cita sus recientes películas de temática india, What We Imagined as Light y Santosh, ganadora del Oscar en el Reino Unido, seleccionada en Cannes, que han tenido un buen desempeño en Francia: “Ambas [films] Actualmente hay más de 100.000 recepciones en Francia, lo que es mucho para nosotros.
Expandiéndose a nuevos formatos e IA
Uniéndose a una tendencia creciente en el resto del mundo, tanto IFFI como Film Bazaar exhibirán series en streaming que reflejan las preferencias cambiantes de la audiencia junto con proyectos cinematográficos tradicionales. India (al igual que otros países asiáticos, como lo demuestran las discusiones en Bucheon, Busan y Tokio este año) no tiene reparos en utilizar la inteligencia artificial, y el desarrollo de contenidos alternativos es sólo uno de los subproductos de la tecnología. Pragya Misra de OpenAI demostró el modelo Sora de la compañía, un conversor de texto a video que puede generar varios minutos de videos en segundos a partir de consultas de texto. Aunque aún no está disponible para el público, la herramienta se está probando con cineastas seleccionados. “Lo que ves hoy es probablemente la peor versión del modelo que jamás hayas visto. Sólo seremos mejores y más inteligentes”, dijo Misra en el panel de IFFI.
La IA es un tema favorito del destacado cineasta Shekhar Kapur, director del festival IFFI, quien dijo que la tecnología le ayudó a crear el mejor plan argumental que tenía para su reciente película Mr. Sir. India” secuela. “ChatGPT realmente me dio la mejor trama para el Sr. “India 2 es mejor que la mayoría de los escritores famosos y bien pagados”, dijo Kapoor, quien dirigió la película original de 1987. Sin embargo, Kapoor también señaló las limitaciones de la IA: “La IA no puede sentir miedo. No puede sentir amor”. … La IA se trata de precisión, no de incertidumbre”. al tiempo que señala que “la IA tiene un largo camino por recorrer para alcanzar la imaginación humana”.
El director de Ship of Theseus, Anand Gandhi, abordó las preocupaciones sobre el impacto de la inteligencia artificial en la creatividad humana y señaló que la IA se convertirá cada vez más en un “coautor”. [and] copiloto en la creación de cultura.” “Estamos al borde de algo sin precedentes, vasto y sin precedentes”, dijo Gandhi.
Festival y mercado como plataforma de lanzamiento B2B
Tanto el festival como el mercado mezclaron negocios y placer, y ambos se utilizaron como plataformas de lanzamiento de alta visibilidad.
Tras la firma de un acuerdo de coproducción audiovisual entre India y Colombia, la ceremonia de apertura de IFFI también contó con la primera proyección de una película que explora el papel del gurú y líder espiritual Sri Sri Ravi Shankar en la construcción de la paz en Colombia. El veterano director Subhash Ghai ha presentado un breve docudrama sobre el legado de Gandhi. La emisora pública estatal de la India, Prasar Bharati, también aprovechó el mismo evento para lanzar su aplicación de streaming Waves. La nueva serie de la antigua epopeya india Ramayana se proyectó en el escenario con el elenco y el equipo presentes.
El veterano productor Bobby Bedi tomó un superyate para revelar los detalles de la próxima producción de Contentflow Studios. La cadena tiene asociaciones internacionales con socios de Arabia Saudita y España y con otra estrella de la música, AR Rahman.
Delegaciones importantes de España, Australia y Arabia Saudita utilizaron el Film Market como plataforma para promover y discutir ofertas de coproducción y oportunidades de distribución.
Liderazgo altamente visible
Este año asumió como director del festival el renombrado director Shekhar Kapur, que dirigió las películas “Elizabeth” y “Pirate Queen”. Su libro sobre comunicación y liderazgo intelectual tuvo un impacto inmediato y visible.
Los esfuerzos de Kapoor y su gran equipo asesor, incluido el administrador Vani Tripathi Tikoo y el productor Bedi, han dado sus frutos y los nombres internacionales William Pfeiffer, Philip Noyce, John Seale, Elizabeth Carlsen, Stephen Woolley, Anthony Chen, Jill Bilcock, Hugo Weaving y Anthony eran. Chen participa. El director de Lagaan, Ashutosh Gowariker, el ganador del Oscar AR Rahman, las superestrellas de Bollywood Ranbir Kapoor, Manoj Bajpayee, Bhumi Pednekar, Yami Gautam y Rajkummar Rao estuvieron entre la crème de la crème de la industria india para debates y presentaciones.
La serie de clases magistrales de IFFI fue particularmente sólida. Seale, Noyce, Wooley y la documentalista nominada al Oscar Lucy Walker parecen dispuestos a impartir conocimientos y perspicacias en lugar de hablar de sus logros profesionales pasados. El escritor, productor y director indio Vidhu Vinod Chopra recibió una recepción similar a la de una estrella de rock. La estrella de la música Rahman no solo compartió su visión de la construcción de una nación a través de la cultura, sino que también se tomó el tiempo para responder preguntas relevantes de estudiantes y jóvenes cineastas.
“Celebremos a nuestra audiencia”, dijo Kapoor. Diversidad antes del festival, el festival y el mercado estaban realmente centrados en la audiencia desde una perspectiva curatorial.
La ‘Serie de conocimientos’ de Film Market abarca desde sesiones de asesoramiento sobre escritura de guiones, derechos de propiedad intelectual y desarrollo profesional hasta estados (incluidos Madhya Pradesh, Uttarakhand, Bihar) que promueven sus fortalezas como lugares de rodaje y redes sociales que consisten en sesiones sobre uso productivo. .
Aunque las sesiones del Film Market fueron más sustanciales que las clases magistrales de IFFI, también hubo muchos líderes de la industria allí. Entre ellos se encontraban el productor ganador del Oscar Guneet Monga Kapoor, Manish Menghani de Prime Video, el creador de Midnight Freedom Nikkhil Advani, Samir Gogate de la BBC, Biren Ghose de Technicolor, Grainne Brunsdon de Screen Australia, el productor de Aamir Khan Productions, AparnaD Pudrai. Richie Mehta y el creador de éxitos de Hollywood Chuck Russell.
