Reseña de ‘Out of My Mind’: la película de Disney envía un mensaje positivo sobre la discapacidad, aunque es necesario pulir la brillantez del personaje

A la chica con parálisis cerebral en el centro de Out of My Mind ciertamente no le gusta que la llamen inspiración. Deja claro que odia la lástima o cualquier cosa que se parezca a expresiones vacías de simpatía. Aún así, los realizadores detrás de la película original de Disney basada en la novela de Sharon M. Draper la presentaron como un personaje cinematográfico inspirador para enseñar a las personas con discapacidad a ser tratadas con respeto y compasión. En general, esto podría servir como una buena herramienta de enseñanza para influir en el enfoque de la comunidad médica y educativa sobre la discapacidad, pero la construcción del héroe extrañamente carece de esa intensidad que requiere un arco.

Incluso antes de que comience la película, Melody Brooks (Phoebe-Rae Taylor), de 12 años, ofrece una mirada introspectiva al caos frenético de un día escolar promedio en 2002. También podemos escuchar su divertido encanto a través de Jennifer Aniston. La narradora interior Melody fue adoptada porque amaba a la actriz de la película “Friends”. Su madre sobreprotectora (Rosemarie DeWitt) realiza múltiples tareas contactando a su proveedor de seguros, mientras su cariñoso padre Chuck (Luke Kirby) es tratado como la vivaz hermana de Melody, Penny (Emily Mitchell), como la entrometida vecina Sra. W. (Judith Light) que lucha por llegar al jardín de infantes. . pasa a visitar. Melody se pierde fácilmente en la refriega y su padre enfrenta una variedad de objeciones, desde apagar repentinamente el televisor hasta confundir a Ollie con derribar un tanque de peces dorados que intenta rescatar después de escapar, hasta que acusa.

Melody ha estado en la misma clase de educación especial durante los últimos siete años y está ansiosa por interactuar y aprender con los estudiantes en las aulas regulares. Su deseo se cumple cuando la Dra. Kathryn Ray (Courtney Taylor) le ofrece una forma de tomar una clase de historia con los alumnos de sexto grado y también lo aprueba para una unidad de medi-hablante que mecanografia y habla. Sin embargo, este nuevo mundo no es fácil de negociar para Melody, ya que es intimidada por sus populares compañeras de clase Claire (Kate Moyer) y Jody (Gabriela Francis), así como sometida a estándares imposibles por el profesor excluyente Sr. Dimmings (Michael). Chernus). Su espíritu indomable lo ayuda a salir adelante y encuentra una nueva amiga en Rose (Maria Nash). Ella sobresale en el aula y espera con ansias la competencia de trivia Whiz Kids donde podrá demostrar su valía.

Aunque Melody enfrenta muchos obstáculos, incluida su naturaleza no verbal y estar en silla de ruedas, la directora Amber Seeley y el guionista de la adaptación Daniel Steepleman la ayudan a saltar lo mejor que puede. Responde a las dificultades con una sonrisa. Es inteligente e ingenioso, especialmente cuando busca espacio para señalar objetos, no en la tableta de palabras laminada que usa para comunicar palabras complejas. Cuando lo evalúan para un dispositivo de asistencia del habla, a pesar del estrés, piensa de manera sorprendentemente innovadora para encontrar respuestas. También es lo suficientemente inteligente como para utilizar la compasión de otras personas a su favor, haciendo cola frente a una popular boutique del centro comercial donde él y Rose pueden probarse ropa y diversión. Melody florece, encuentra fuerza, gracia y resiliencia a medida que inevitablemente se presenta con las oportunidades de crecimiento interpersonal que merece.

Sin embargo, lo que deberían ser activos simbólicos valiosos constituye un arma de doble filo. Al crecer en una época que no se adapta a sus necesidades, Melody no aprende nada nuevo sobre sí misma en las batallas contra los ignorantes. Lo único que tiene que afrontar son sus circunstancias externas: abuso de poder por parte de médicos, agentes de seguros, administradores escolares y matones que intentan derribarlo, algunos de los cuales cree que son ficticios (por ejemplo, fue excluido del equipo). actividades después de demostrar que es bueno). jugador estrella). Su lucha por una mayor autonomía es verdaderamente desgarradora y da voz a los que no la tienen. Pero no se puede ignorar que su viaje se centra más en cómo afecta a quienes eligen limitarlo que en el cambio interno (porque no es necesario).

Sealey da un amplio espacio para que las acciones de Melody resuenen tan fuerte como su diálogo interno. La visión del mundo y la personalidad del personaje se expresan maravillosamente de esta manera: cuando se siente frustrado, los cuadrados de su tableta de palabras parpadean en la pantalla y se cruzan con sus rasgos físicos. Sealey y el editor Jacob Craycroft demuestran destreza visual con estas secuencias. Desde el rechazo de Melody a las disculpas de su padre hasta los intentos de Melody de llamar la atención de los adultos. Tampoco tienen miedo de aburrir a un Chuck aburrido al ver a Penny lamer la sal de un pretzel gigante entre el alegre montaje de maquillaje de colores pop de Melody y Rose. El director de fotografía Noah Greenberg define con más detalle la felicidad de Melody, iluminando su alegría con un cálido resplandor de hora dorada.

La actuación de Taylor es el remate de la película. Sus tiernas expresiones rompen corazones en los momentos dolorosos, y también llenan de orgullo los triunfos cotidianos. La protagonista novel, que sufre de parálisis cerebral, infunde a su personaje entusiasmo, exuberancia y una sinceridad sincera y ganadora. Encuentra una ternura vulnerable en las escenas con DeWitt, quien ha retratado las muchas facetas de la maternidad este año, desde la alegre cuidadora en esta película hasta la madre tóxica en “Smile 2”. Kirby crea profundidad y dimensión en el retrato fundamentado de padre y marido. Prepárate para los momentos conmovedores que dirige. El trabajo vocal de Aniston complementa perfectamente el de Taylor y nunca se interpone en el camino de su avatar para tocar o ser el centro de atención.

“Out of Man” es un cuento de hadas joven, digno y único. A pesar de los obstáculos, los realizadores transmiten el conmovedor mensaje de que la discapacidad de una persona no debería impedirle crecer y volverse independiente.

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