El director nacido en Casablanca Waleed Messnaoui, que causó sensación con la tensa y brutal película sobre crímenes menores No Key, ganadora del Indie Short Fest que también se proyectó en el Fantastic Fest, y el prometedor productor marroquí Caestus Films presentan el primer largometraje de Messnaoui. preparante. “La última bestia del Atlas” se describe como un drama y un western crepuscular.
The Last Beast está anunciado como uno de los debuts sensacionales en los Talleres Atlas del Festival de Cine de Marrakech, prometiendo una deslumbrante variedad de jóvenes talentos de África y el mundo árabe, que generalmente abarcan una variedad de géneros. “La última bestia” es un buen ejemplo.
Producida por los fundadores de Caestus Films, Taufik Rais y El Mahdi Amsrouy, La última bestia del Atlas está ambientada en el corazón del Medio Atlas en los años 90. Resulta ser Bouloux, un legendario forajido que lideró un grupo de rebeldes, que se convirtió en un símbolo de libertad y terror.
“Pero a medida que el mito comienza a desmoronarse, el hombre detrás del mito queda expuesto, desdibujando la línea entre héroe y villano en Marruecos, dividido entre tradiciones antiguas y el amanecer de un nuevo milenio”, afirma la sinopsis.
“La última bestia del Atlas desacredita el mito de Boulochuch, el legendario cazador que se convirtió en el jefe de la banda ilegal más famosa de Marruecos en el Medio Atlas en los años 1990”, dijeron los productores Rais y Amsrouy. Diversidad.
“Reverenciado por algunos como una figura de Robin Hood y temido por otros como un bandido despiadado, Bulochuch encarna la compleja dualidad del heroísmo y la villanía. La película explora cómo las sociedades crean sus propios héroes, sólo para destruirlos”, agregaron.
La película ha sido escrita por Smail Mojahid, guionista y profesor de guión en el ISMAC (Instituto Superior de Profesiones Audiovisuales y Cinematográficas) de Rabat.
“Cuando se les ocurrió la idea de hacer una película sobre Valid Buluhuch, Smail fue la elección obvia”, dijeron Rais y Amsrouy. “Al haber crecido en la región del Medio Atlas, comprende esta historia y los matices culturales que la rodean. Su capacidad para convertir esas historias en poderosas epopeyas fue fundamental para dar forma a La última bestia del Atlas”.
En Atlas Workshops, Rais y Amsroy presentan el guión, un plan de financiación detallado y un calendario de producción. “Estos materiales proporcionan una visión general de la visión creativa del proyecto y nuestra estrategia financiera para su implementación”, afirman.
Con dos títulos en preparación, La última bestia del Atlas y Los rayos, de Yassine Igenfer, Caestus Films se está consolidando rápidamente como actor en el panorama cinematográfico marroquí. Fundada en 2019 por Rais y Amsrouy, su objetivo es mostrar el rico patrimonio cultural del país a través del cine. “La compañía se especializa en adaptar cuentos de hadas y leyendas fundamentadas, ofreciendo historias con atractivo universal a una audiencia internacional”, dijeron los productores.
Diversidad Al encontrarse con Messnaui, su “No Key”, un triste retrato del machismo drogadicto, le dio la capacidad de observar.
“El último monstruo de Atlas” se describe como “un drama y un crepúsculo occidental”. ¿Puedes explicar cómo se unen los dos?
Messnaui: No lo veo como una combinación de dos géneros. The Twilight West trata inherentemente sobre el fin de una era: una historia de decadencia, donde los personajes enfrentan la muerte, la oscuridad o cuestionan su lugar en el mundo cambiante que los rodea. Cuando cuentas este tipo de historias, especialmente sobre personas reales, naturalmente surge el drama. El género en sí refleja el peso de la muerte, el cambio social y el legado, lo que hace que el drama sea una parte integral de esta exploración.
Hablando de “Twilight West”, ¿tienes alguna opinión?
Absolutamente. Hay muchas, pero destacan dos: “El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford” de Andrew Dominick y “No es país para viejos” de los hermanos Coen. Ambos son contemplativos y atmosféricos, con escenas de la naturaleza profundamente conectadas con los viajes interiores de los personajes. Esta profunda conexión entre el escenario y la historia es algo que realmente admiro y pretendo emular en mi trabajo.
Hiciste la película en los años 90 y la sinopsis habla del “nuevo milenio”. ¿Es esto un indicio de modernidad en el Medio Atlas? En caso afirmativo, ¿qué formas adoptó?
Sí, absolutamente. En Marruecos había muchas zonas olvidadas hacía mucho tiempo, especialmente en el Medio Atlas. Las personas en estos lugares a menudo se veían a sí mismas viviendo fuera del tiempo y el espacio, no parte de la sociedad moderna o incluso de la nación en general. Puede verse como libertad o anarquía. Sin embargo, la década de 1990 fue un punto de inflexión. A medida que se acercaba el nuevo milenio, la modernización comenzó a invadir estos focos aislados de tradición y a cambiar su forma de vida. El concepto de Crepúsculo Western surgió naturalmente de esta dinámica. En lugar del típico entorno desértico, imaginé una “frontera verde” con montañas y vastos bosques, un telón de fondo desconocido pero apropiado para historias como ésta.
¿Puedes decirnos cómo piensas dirigir la película: en qué estilo?
Es difícil precisar un estilo específico porque mi objetivo es crear algo único. Dicho esto, imagino que la película comenzará tranquila y contemplativamente, enfatizando la inmensidad de la naturaleza en contraposición a las luchas del protagonista. Quiero mezclar la autenticidad de la historia con una estética estilizada. Los bosques y las montañas están fotografiados con cierta luminosidad que recuerda a “Dreams” de Kurosawa o “Excalibur” de John Boorman. Mi objetivo es crear paisajes casi fantásticos que formen una historia profundamente realista. El ritmo aumenta gradualmente, culminando en algunas secuencias intensas y aterradoras cerca del clímax de la película.