Reseña de Broadway ‘Death Becomes Her’: Megan Hilty y Jennifer Simard brillan en la vitalidad del musical

La respuesta perfecta para aquellos en todas partes. Broadway es bastante malo estos días. Finalmente ha llegado la preocupación por tantas adaptaciones cinematográficas al teatro, y aquí hay una respuesta simple de tres palabras: La muerte se convierte en él.. Una comedia musical extensa y de gran presupuesto casi perfecta que es una mejora casi perfecta con respecto a la película de 1992, el vehículo altamente entretenido del director y coreógrafo Christopher Gattelli para dos de los mejores cantantes, actores y comediantes en cualquier escenario. La agachadiza fuente no tiene valor.

No piense ni por un minuto en cuál de las dos, Megan Hilty o Jennifer Simard, saldrá victoriosa con este regalo navideño (deje que los votantes del Tony duerman la próxima primavera). Los dos trabajan juntos como los ingredientes de una poción mágica peligrosa, cada uno de los cuales ofrece actuaciones sutiles pero masivas que destruirían por completo la magia si estuvieran un poco fuera de lugar.

Destacar a Hilti y Simard ciertamente no pretende disminuir a su coprotagonista Christopher Sieber, quien se destaca incluso en el papel menos visible de su marido. Él es maravilloso.

Entonces, una actualización sobre la película 92. Dirigida por Robert Zemeckis y escrita por David Koep y Martin Donovan, la película está protagonizada por Meryl Streep y Goldie Hawn como viejas rivales, con Streep como la famosa actriz de Broadway Madeline Ashton y Hawn como su amiga escritora casual Helen Sharp. La codiciosa Madeline se lo roba todo, incluso, finalmente, a la bella novia, porque puede. Una disputa que dura años finalmente lleva a las dos mujeres a buscar individualmente un elixir mágico de eterna juventud y belleza, cada una brindando una ventaja única sobre su rival.

En el momento de su estreno, la película fue un éxito en los cines, pero una película que hoy es memorable para el público se perderá mañana, al menos unos años después, hasta que se convierta en una de las favoritas de culto de la comunidad LGBTQ+.

No sería un error suponer que la comunidad gay abrió el camino para el éxito de Broadway (ahora hay una sorpresa) con este. La muerte se convierte en él. Un equipo que incluye a Gattelli, el escritor Marco Pennett, los compositores musicales Julia Mattison y Noel Carey, actores y diseñadores imaginan audazmente un universo cursi y extremo que Zemeckis nunca imaginó. Este es un musical que agarra rápidamente a su público por la yugular y no lo suelta. Madeline de Hilty en el programa del concierto “¡Me! ¡Me! ¡Me!” Tiene un número sensacional, “For the Gaze”, y cuando la mujer más trabajadora del mundo del espectáculo cambia rápidamente a Lisa, Judy y Julie Andrews, cualquier duda sobre su doble significado desaparece. Víctor/Victoria.

Christopher Sieber

Matthew Murphy y Evan Zimmerman

La energía musical rara vez sale de allí. Incluso después de que Madeline le roba la belleza a Helen, Ernest Manville (a diferencia de Bruce Willis en la película, Sieber no está muerto sino que es un cirujano plástico de primer nivel, una de las muchas mejoras del musical), el enloquecido escritor de Simard envía , no las risas, solo el volumen baja: Simard, el muy, muy divertido estudiante de primer año de Broadway Compañía (interpretado por Sieber) canta una melodía loca que suena como una canción de Baby Jane antes de susurrar siniestramente: “Madeline debe morir”.

Puede que no sea muy divertido, pero cuando ejecutan a Simard, mata.

Mientras los dos rivales continúan su odio durante años, cada uno conspirando e intrigando contra el otro, se topan por separado con el misterio de la eterna juventud: la misteriosa y posiblemente bruja Viola Van Horn (Michelle Williams, anteriormente Poción creada por Michelle Williams). Destiny’s Child), que vive en un gran nido parecido a una catedral (todo morado y negro, excepto una de las muchas colaboraciones maravillosas del escenógrafo Derek MacLaine y el diseñador de iluminación Justin Townsend).

“No digas que no te lo advertí”, canta Viola (respaldada por su coro de Immortals, luciendo magníficos monos del diseñador de vestuario Paul Tazell, tatuados con círculos morados brillantes).

michelle williams

Matthew Murphy y Evan Zimmerman

Cualquiera que haya visto la película sabe lo que significa esta advertencia: la vida eterna significa que los cuerpos de los muertos llevarán cada herida, fractura y herida de bala descuidada. A Madeleine y Helen les da miedo, que siempre están peleando: Madeleine lo empujó. Bulevar del atardecer-escaleras de mansión estilo de Helen, que terminan con una Exorcista– Nivel giratorio de cabeza en una de las espectaculares ilusiones diseñadas por Tim Clothier; Cuanto menos se diga, mejor será la sorpresa, pero esta escalera lenta y sinuosa se derrumba es sorprendente, solo para terminar en un momento aún más divertido cuando una pala que se balancea envía cierta parte del cuerpo flotando fuera del escenario.

Hilti y Simard se vistieron uno tras otro con vestidos escandalosamente atractivos, ofreciendo dos de las actuaciones más divertidas de este lado. ¡Ay María!y sus potentes voces, combinadas o solistas, consiguen La muerte se convierte en él. hasta las vigas y de regreso. De nuevo, buena suerte a los votantes del Tony.

Ilusiones de “La muerte se convierte en ella” creadas por Tim Clothier

Matthew Murphy y Evan Zimmerman

Y qué gran material musical tienen para trabajar. Mattison y Carey han creado un excelente conjunto de canciones que elevan la convención de las melodías de los espectáculos mientras celebran cada una con amor y cuidado. Desde “For the Gaze” y el inquietante “If You Want Perfection” de Viola hasta el himno “Alive Forever”, las canciones son pura delicia para los oídos, las letras ingeniosas y agudas. Sieber logra su gran número con un “The Plan” borracho y abatido, mientras que la voz pop de R&B de Williams es aceptable incluso sin la confianza de sus cantantes. No digas que no lo hice (te advertí).

Demasiadas menciones para enumerarlas, aquí hay algunos créditos: el deslumbrante diseño de cabello y peluca de Charles LaPointe, el diseño de maquillaje de Joe Dulude II, la dirección de pelea de Cha Ramos, las orquestaciones de Doug Besterman y, lo más importante, los frecuentes ladrones de escenas. La interpretación de Josh Lamon como Stefan, el asistente de Madeline, es una especie de Thelma Ritter. adentro Acerca de EvaMickey Dean de Robert Michael Morris en Lisa Kudrow Devolver y casi cualquier personaje interpretado por Dwight Frye.

Después de invitar a las divas a una encantadora actuación con el arpa, la tuza no puede resistirse a un poco de arrogancia. “Juliard es la mejor de mi clase”, dice Stefan, luego hace una pausa y luego: “Ahora, si me disculpan, tengo que sacar vómito de gato de mi bolso Birkin”.

En este musical, incluso el soporte brilla como lentejuelas en la baratija de una prima donna.

Título: La muerte se convierte en él.
Ubicación: Teatro Lunt-Fontanne en Broadway
Director/coreógrafo: Christopher Gattelli
Libro: Marco Pennette
Música: Julia Mattison y Noel Carey
Actores: Megan Hilty, Jennifer Simard, Christopher Sieber y Michelle Williams, Maria Abney, Lauren Celentano, Sarita Colon, Kaleigh Cronin, Natalie Charles Ellis, Taurean Everett, Michael Graceffa, Neil Haskell, Colton Crouse, Josh Lemon, Sarah Rose, Jimone Sir Brock Warren , Bud Weber, Ryan Worsing y Warren Young
Horas de trabajo: 2 horas 30 minutos (incluido un descanso)

Fuente