Según el legendario director y productor de Hollywood Charles “Chuck” Russell, “La Máscara” fue creada originalmente por New Line Cinema como una película de terror.
En cambio, la comedia de acción de 1994 se convirtió en una película que definió la carrera de Jim Carrey y Cameron Diaz, un éxito de taquilla mundial y un momento decisivo para el uso de efectos visuales en películas de comedia.
“Hice Pesadilla en Elm Street 3 e hice amigos en New Line. Luego hice The Blob y New Line quería otra película de terror aterradora. Fueron los cómics de Mask los que dieron tanto miedo”, dijo Russell. “Dije que iba a ser muy similar. [‘Elm Street’ character] Freddy Krueger. Será terrible. Pero hay un tipo llamado Jim Carrey que acaba de salir con vida.
Russell habló el miércoles como parte de una clase magistral en el Film Bazaar, el componente industrial del Festival Internacional de Cine de la India en Goa.
“Fue el único momento en mi carrera en el que fue realmente difícil explicar a los demás el potencial de este actor”, dijo Russell. Pero Russell, que tiene experiencia en teatro en vivo, dijo que confía en que Carrey tiene el talento para lograrlo.
“Fue una inspiración para un hombre. Tomé el guión tal como Jim Carrey lo vivió y lo respiró. Después de leerlo, me dijo: “Si hago esto, cuando tenga 80 años, desempeñaré este papel en la inauguración de una tienda de comestibles”, me dijo Russell.
Más tarde, los cómics de Mask tuvieron que volver a dibujarse para parecerse a Jim Carrey, dijo Russell.
Russell explicó que el presupuesto de producción de la película fue de 18 millones de dólares, de los cuales 7 millones se gastaron en efectos. Pero el presupuesto limitado, las estrellas menos conocidas o la gran dependencia de los efectos visuales no perturbaron a Russell, quien dice que confiar en sus instintos es uno de sus principios rectores.
“Tomé el concepto de una película independiente y de bajo presupuesto. En “La Máscara” todo es un lugar sencillo. La única escena en toda la película fue un dormitorio pequeño porque tuve que tirarlo a la basura. [..] Fue la diversión de las películas independientes y el espíritu del equipo lo que nos enfrentó al mundo. Hacemos una película con un presupuesto determinado y ponemos todo el dinero en la pantalla”.
“Trabajé muy de cerca con el peor equipo de ILM. [visual effect provider Industrial Light & Magic]. Eran los chicos del sótano e hicieron un trabajo tan terrible que toda la gente importante de ILM empezó a venir a nuestros periódicos todos los días”, dijo Russell.
