Cómo el documental de rock Mars Volta ‘Omar and Cedric’ abandona el género y ‘desaparece en otra realidad cuántica en el espacio’

En el corazón del grupo de rock maximalista The Mars Volta hay dos amigos: el guitarrista Omar Rodríguez-López y el vocalista Cedric Bixler-Zavala. La pareja se conoció cuando eran estudiantes de secundaria en El Paso a quienes les gustaba la música punk y pronto comenzaron una asociación creativa que continuó a través de varias bandas, numerosos álbumes y cientos de explosivos shows en vivo.

En el centro de su trabajo se encuentra una búsqueda constante de nuevos sonidos e ideas, y la nueva película sobre su amistad, “Omar and Cedric: If It’s Strange”, también impulsa el formato de documental musical. La película, que se estrena en cines selectos el miércoles a través de Oscilloscope Laboratories, fue dirigida por Nicholas Jack Davis, quien ha sido fanático del trabajo del dúo desde que comenzó como miembro de la banda post-punk At the Drive-In. La pareja estaba interesada en contar su historia a través de horas y horas de videos sinceros que Rodríguez-López había grabado desde la infancia, y Davis sabía que podía remezclar las imágenes de una manera que encajara con el espíritu creativo de la banda.

“La película carece de forma al llenar los vacíos de la historia con tomas impresionistas”, dice Davis. “Pensé: ‘Esto no puede estar sucediendo’. cualquier forma, pues, porque a veces está extremadamente cruda. Aquí hay una sesión de álbum y, a veces, es como: “Aquí hay un pájaro de diferentes colores, batiendo sus alas cuando hablo sobre el uso de drogas”. De repente me di cuenta de que debía quitarnos esa presión y decir: “Bueno, el uniforme, no me importa”. Algunos me han dicho: “Oh, eso es un poco diferente”. Por eso me gusta. Esto no es normal. Simplemente usé imágenes de cualquier manera que pude.

El resultado es una película que desafía las reglas del cine documental tradicional y captura el espíritu inquieto de sus sujetos. Rodríguez-López y Bixler-Zavala brindan algunos antecedentes, pero nunca se ven sus cabezas parlantes. Las imágenes son a menudo descripciones metafóricas y directas de lo que está sucediendo. Si bien hay algunas piedras esenciales asociadas con el estilo de vida del rock, el agotamiento de la carretera, las drogas, los amigos perdidos en el camino, la insidiosa masculinidad de los músicos en la escena del rock ‘n’ roll, también interesados ​​en aprender más sobre temas como sus preferencias. trayendo su herencia y cultura a la música.

“Nadie malversó el dinero”, dice Rodríguez-López. “Nunca nadie se acostó con la pareja de otra persona. No es ese tipo de cosas. Se trata simplemente de las cosas vergonzosas por las que todos pasamos como seres humanos, y es que nacemos en la ignorancia y nos esforzamos por obtener conocimiento y cometemos errores en el camino”.

Al observar el producto terminado, el músico dice que le dio un valor cósmico a su viaje.

“La película se convirtió en una especie de espejo y una forma de terapia para que volviéramos a mirar todo lo que nos pasó… No quiero decir ruptura porque suena raro”, dice. “Pero lo miras como, ‘Esto es lo que soy’. Esta es otra persona que existió en mí en otra realidad cuántica, ahora perdida en el espacio en otra realidad cuántica. Ahora miro a esa persona, la observo, aprendo y decido con quién debo salir en el futuro”.

Además del cine, Rodríguez-López también comparte su arte en otro medio, con su primera colección de fotografías, High Heel Hunters, que se lanzará el 7 de enero a través de Akashic Books. Al documentar la mezcla de la vida en la carretera y su proceso creativo, las pinturas son densas y ocupadas, revelando una mente en constante búsqueda de significado.

Rodríguez-López dice que su amor por la fotografía vino de su madre, a quien le encantaba documentar a su familia con una cámara.

“Es lo más parecido que he sentido jamás a la sensación de haberme ido”, dice. “Si sólo miras el mundo a través del visor, sucede algo interesante. Tienes que concentrarte, tienes que decidir qué estás mirando. Creo que es genial porque en la vida podemos mirar a cualquier parte. Pero cuando estás tomando fotografías, piensas: ‘¿Qué estoy viendo?’ tienes que decidir.

“Antes era normal que todo el mundo tuviera una cámara en el teléfono, era algo raro porque no es como ahora”, continúa. “Siempre me acerco a la gente y les digo: ‘Oh, ¿puedo tomar una foto?’ Yo diría. Son tan conscientes de la lente en sí (no de ti, sino de la lente y su posición) que desapareces como persona. Me gusta mucho esto porque soy una persona muy tímida. Es una excelente manera de estar en una comunidad pero no existir como individuo.

A continuación se muestra “Omar y Cedric: Mira el tráiler de Si es extraño.

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