En 2024 no faltan posibles futuros distópicos ficticios. No sólo por el creciente número de películas que sueñan con los peores escenarios de la humanidad, sino también porque las noticias sobre desastres climáticos, los titulares sobre la disminución de los recursos naturales y los temores bien fundados sobre el poder agresivo de la inteligencia artificial dominan nuestra vida diaria. . “Air, Just Breathe” de Leticia Tonos probablemente sea eso. ambos increíblemente oportunos y completamente familiares. La película dominicana de ciencia ficción es una visión cruda de un futuro arruinado, y si bien es visualmente impactante, es demasiado vacía, demasiado inteligente para tener un impacto emocional.
Es el año 2147 y Tania (Sophie Gael) ha aprendido a vivir sola. Se despierta todos los días y cuida las pequeñas plantas que puede en el búnker subterráneo al que llama hogar. A pesar de la larga ausencia de contacto con otros humanos (puede que sea la única superviviente de la Gran Guerra Química que casi acabó con la humanidad), Tania está comprometida a ayudar a la vida. camino Además de su confiable inteligencia artificial, Tania, junto con Vida, también conocida como “Life” (con la voz de Paz Vega), participa en experimentos reproductivos que la ayudan a tener hijos. Hay aburrimiento y cansancio en su rutina diaria, su esperanza ahora está en la vida mundana de su vida diaria de soltero. Sólo Vida le da textura a su mundo.
Para que no creas que Vida es otra cosa que una voz, esa figura con inteligencia artificial se representa como un círculo brillante en la frente (si estás pensando en HAL de 2001: Una odisea en el espacio, no estás muy lejos). Escultura a escala de un rostro. Hay un primitivismo asociado con su futurismo: de hecho, se niega a llamarse inteligencia artificial y se basa no sólo en archivos y fuentes escritas, sino en años y años de comportamiento de Tania, quien llama el “sistema de mente creativa” que es. estudiando. . Tanto es así que los dos actúan como uno solo en su deseo de mantener viva a Tania y convertirla en la figura materna de la humanidad futura.
Cuando un hombre misterioso llamado Azarias (Jalsen Santana) aparece en el búnker, su mundo cuidadosamente organizado se detiene bruscamente. ¿Es amigo o enemigo? ¿Es un presagio de esperanza o de una muerte no deseada? ¿Ayuda a crear un futuro mejor o está ahí para deshacerse del pasado lejano? Las respuestas a estas preguntas se desarrollan metódicamente mientras Thonos gira “Air, Just Breathe”, una tríada de tres brazos conectada con la eterna pregunta de qué significa sobrevivir y qué se necesita para que lo hagamos.
Mientras que Tania de Gael está muy enroscada (casi robótica) en su comportamiento, Azaria de Santana es más relajada y cálida. Una observación esquemática de la elección entre confiar en la tecnología o abrazar el canto de sirena de la naturaleza domina sus interacciones. A medida que Vida comienza a seguir las instrucciones de Tania de que los dos no necesitan a nadie más, su futuro (y el futuro de la humanidad) está cada vez más en juego: fuertes vientos, tormentas hostiles y la atmósfera nociva de arriba hacen que su mundo sea más cómodo. a ambos.
Con un diseño de producción brutal que Tania se apuntala como una forma de sobrevivir, “Air, Just Breathe” es una visión arruinada del futuro, con colores descoloridos. Independientemente de las verduras que cultive en su increíble invernadero, parece débil frente a los magníficos y cavernosos espacios de los que entra y sale todos los días.
Tanto la película como el espacio tienen una estética desapasionada. La llegada de Azaria y su creencia de que hay un futuro afuera (quizás en el mar) parece una afrenta a lo que Tania y Vida están construyendo: su vida juntos. Está sucia y personificada de una manera que Tania no quiere ni quiere ser. Desde un punto de vista estético, esta película de ciencia ficción podría estar tomada de imágenes icónicas muy conocidas (no sólo de la IA de Kubrick, sino de películas como Dune). “Blade Runner” e “Interstellar”). Pero centra algunos de sus temas en preocupaciones urgentes que parecen menos pesadillas distópicas y más emergencias actuales.
Thonos creó un mundo verdaderamente árido. Las lluvias furiosas son el telón de fondo de secuencias emocionantes, en las que realmente te preocupas por la supervivencia de los personajes de la película. El aire alrededor de Tania y Azaria podría significar la perdición para ambas. Por lo tanto, mantener Vida en línea y controlar la tecnología que filtra el aire en el búnker se convierte en un gran desafío a lo largo de la película. Por más fresco que parezca en el canon de las películas caribeñas, Just Breathe Air sigue siendo un tropo demasiado viejo, especialmente porque en última instancia se centra en el tan esperado y ligeramente aburrido tercer acto. En su forma más entretenida y reveladora, la belleza artística de Thonos es una denuncia de los desastres climáticos asistidos tecnológicamente que, por muy simplista que sea, tal vez siga siendo necesario en 2024.
