El director malasio Tsai Ming-liang podría jubilarse durante medio año. “Tengo un fuerte deseo de hacer otro largometraje”, dice. Diversidad en el Festival de Cine Documental de Ji.hlava.
“Mis actores y yo hemos estado trabajando juntos durante mucho tiempo. Últimamente han estado actuando en películas de otras personas y quiero que lo hagan. mi otra película. Estoy esperando que lleguen a cierta edad antes de volver a hacerlo. Espero vivir lo suficiente para verlo. ¡Otro largometraje! Eso es suficiente para mí.”
¿Su mayor preocupación?
“Mi físico. ¿Todavía tengo energía para hacer más películas? “Mirando hacia atrás, veo que ahora soy diferente, pero también me gusta ser mayor y tener una fuerza diferente”, afirma el hombre de 67 años, que todavía “hace retratos” de sus actores dedicados a ello.
“Yo también quiero hacerlo cuando ellos crezcan. Tal vez les quitará la cara durante mucho tiempo. Desde que hice mi primera película, supe que no haría muchas más en mi vida. Tenía un número aproximado en mente: diez. “La décima película, ‘Stray Dogs’, fue cuando comencé a enojarme”.
Más tarde, siguió con Days.
“El caminante”
Cortesía de Ji.hlava
“Surgió de la nada. El día 12, una razón importante para hacer esto es mi amor por los actores, especialmente Lee Kang-Sheng; he trabajado con él durante casi 40 años. Quiero volver a verlo”.
Venerado en el festival checo: “Las películas que se proyectan aquí… Incluso olvidé que las hice”, se ríe. El director ha disfrutado de una carrera aclamada por la crítica. Aunque su película Stray Dogs de 2013 ganó un premio en Venecia, pronto abandonó los largometrajes.
“Estoy realmente cansado de la forma en que se hizo esta película. De todas las configuraciones, necesita estas personas y todo debe cronometrarse y verificarse. “Days” no estaba destinada a ser una película. Era solo yo, documentando cosas. Al principio quería exponerlo en museos”.
“Adiós Posada Dragón”
Cortesía de Ji.hlava
Quería recordar a los asistentes, especialmente en Asia, que “los museos son necesarios en sus vidas”.
“Creo que un espacio así da más libertad a los artistas, pero también quiero eliminar esta distinción entre cine y museo. Allí también se proyectaría la serie Walker, un proyecto de diez películas. Luego cambié de opinión”.
Puede que el mundo se esté acelerando, pero todavía defiende el cine lento.
“No se trata de velocidad, se trata de composición. Mi último Walker se proyectó en Viena la semana pasada y uno pensaría que el público se quedaría dormido. ¡Están concentrados! El cine lento crea muchas posibilidades”, afirma.
“Mi primera experiencia de mirar algo en mucho tiempo fue Goodbye Dragon Inn. [made in 2003]. Se trataba básicamente de una antigua sala de cine donde pasé mi juventud, y cuando estaban a punto de cerrar decidí rodar allí. Una fue muy larga: seis, siete minutos de butacas en el cine. No debería haber pasado tanto tiempo, pero no podía dejarlo ir. Me sentí abrumado por las emociones y los recuerdos”, recuerda.
“También tengo la experiencia personal de mirar algo durante mucho tiempo. Fue cuando mi madre falleció. Me quedé mirando su rostro durante horas. Siempre, hasta que se acabe. Fue hermoso.”
Él cree que la generación más joven puede apreciar las películas más lentas, afirma. Sorprendentemente, es posible que necesiten más tiempo.
“Una vez me invitaron a dar una conferencia. Era muy temprano en la mañana, por lo que los estudiantes estaban inquietos. No están enfocados en absoluto. Hicieron las paces, comieron. Entonces vino a hablar conmigo este señor mayor que era profesor allí. Él dijo: “No te preocupes. “Un día, cuando sean mayores, verán tus películas”. No sé si esto es cierto o no, pero estas cosas nuevas llenan sus vidas ahora. Cuando estén cansados, esperaré”.
A pesar de su inclinación por la experimentación, Tsai Ming-liang sigue prefiriendo el cine del pasado. ¿Su película favorita sobre una isla desierta? Clásico de los años 50 La noche del cazador protagonizado por Robert Mitchum.
“No he visto tantas películas nuevas últimamente. Son muy similares y se centran mucho en la trama. Solían ser más personales. Creo que deberíamos volver a las ideas de la “nueva ola francesa”, el cine de autor. En el mundo del arte sigue siendo así: vas a ver la exposición de un artista. Vincent van Gogh, da Vinci. Tenemos que hacer lo mismo en el cine”, se ríe.
“Personalmente espero que mi última película no tenga título. Se dice simplemente: “Tsai Ming-liang”.
