EXCLUSIVO: Es posible que las huelgas del año pasado hayan convencido finalmente a los grandes actores de restaurar los residuos del río, pero el debate sobre la compensación no ha terminado ni es exclusivo de Estados Unidos.
Los doctores de la televisión británica Adrian Wills y Simon Brown tienen la misión de ayudar a los productores, talentos y agentes a obtener una mayor porción del pastel de los streamers a través de su nuevo negocio de consultoría.
Trabajando en estrecha colaboración con la firma de análisis Digital-i, la pareja, que tiene décadas de experiencia en empresas como BBC Studios y UKTV, desarrolló una fórmula para calcular cuánto costarían programas específicos un servicio de transmisión a escala. relación calidad-precio: polvo de oro prometedor para los creadores de contenido oscuro.
Si bien los transmisores, especialmente Netflix, han sido más transparentes en su visualización de datos reciente, Wills y Brown ahora están tomando los datos y usándolos.
“Tenemos la misión de ayudar a los creadores de contenido a obtener su parte justa de los ingresos de SVoD”, dijo Brown cuando nos reunimos con Duet en Soho hace unas semanas. “Los límites para un streamer son enormes ahora. Si yo fuera un creador de contenido con ese nivel de ingresos, esperaría obtener una participación un poco mayor”.
El “servicio de clasificación de contenido” de Wills & Brown toma datos de calificación de 20.000 transmisores proporcionados por Digital-i y luego califica un programa en función de la contribución del transmisor a los ingresos totales por suscripción y al gasto total en contenido. Al negociar el precio de la próxima temporada o comprar un programa, los productores, el talento o los agentes pueden llevarlo a la mesa y proporcionar lo que Brown llama una “estimación de sombrero y cuello”, que esencialmente funciona como dos números. piso y techo por cuánto costará el proyecto.
“Apreciamos que Netflix pueda ganar ‘una cantidad X’ de tu programa, pero tienen que administrar un negocio para no obtener tu parte completa”, dijo Brown. “Pero le damos al productor un rango: entras con una aspiración sobre el valor del suscriptor y tienes un número en tu bolsillo trasero que dice ‘no deberíamos bajar de eso'”.
Irónicamente, según Brown, muchas personas se suscriben a Digital-i y luchan por negar la autenticidad de los datos para “mirar detrás de las rejas a los competidores”. Está previsto que los mapas de datos de Digital-i para Netflix, Prime Video, Disney y Max, Apple TV+ se expandan el próximo año.
Wills y Brown han pasado los últimos meses cortejando a empresas independientes, talentos, firmas de abogados y agencias de medios, incluidas CAA, Avalon, All3Media y Banijai. Para la CAA, recientemente completaron una estimación de valoración. Bridgerton y Reina Carlota, cuando usaron la BBC Peaky Blinders, Licencia de Netflix durante años para demostrar su valor al productor y distribuidor Banijai. “Preguntamos si sería útil saber cuántos ingresos obtenía un transmisor de su programa y la respuesta fue sí”, dijo Brown.
En particular, Wills y Brown también están evaluando el Pago de Derechos Legales de la UE para 2022, cuyo objetivo es garantizar que los creadores de propiedad intelectual reciban una compensación justa por su trabajo y que actualmente está siendo cuestionado por los streamers en los tribunales que están asesorando a la empresa.
Subs, atracción, retención.
La fórmula de la pareja examina la efectividad de un programa a través de una lente triple: atraer, involucrar y retener suscriptores. Esto está respaldado por los datos de Digital-i que cubren los 20 mercados más grandes, brindando a los clientes una visión global. “El mercado está relativamente saturado en EE.UU. y el Reino Unido, por lo que un programa de alto perfil aquí no sólo estimulará el crecimiento de suscriptores, sino que también puede fortalecer la audiencia”, afirmó Wills. “Pero se puede decir en otros lugares que la penetración es menor en Japón o América Latina. Lo que realmente me llamó la atención al principio fue cuántas maneras diferentes podíamos crear valor en este sentido”.
Dado que las demandas residuales del streamer prevalecieron en las conversaciones de huelga bilaterales del año pasado en los EE. UU., el dúo dijo que ahora era un buen momento para tratar de ayudar a la industria a obtener su parte justa. “Existe una tradición en esta industria del ‘costo plus’: si tu programa vale £1 millón, obtienes £1,2 millones ($1,6 millones) por hora, pero lo cuestionamos y: “Digamos que si el programa gana £4 millones”. . ¿Es realmente 1,2 millones de libras el nivel adecuado? ” dijo Brown. “Sin querer parecer demasiado altruista, lo mejor para todos es apoyar la creatividad subyacente”.
De cara al futuro, Wills y Brown seguirán haciendo correr la voz sobre su trabajo. Esperan mejorar la fórmula para que se aplique a nuevos programas basados en proyectos similares que han tenido buenos resultados, pero admiten que aún no han llegado a ese punto.
“Cuando eres predecible, se abre una grieta en la armadura de la negociación, por lo que no la hemos perfeccionado”, añadió Brown. “Si se trata de una serie que regresa, puedes mirar las temporadas antiguas y hace que parezca en blanco y negro, pero cuando empiezas a pensar en series nuevas, ahí es donde el streamer puede hacer la pregunta. [the formula]”.
A medida que se invierte más en lo que eventualmente podría convertirse en una fórmula letal, la conversación sobre la compensación de los streamers parece más fuerte que nunca.
