ALERTA DE SPOILER: Este artículo contiene spoilers de Cónclave, actualmente en cines.
No es ningún secreto que el Vaticano prohíbe rodar en la Capilla Sixtina, y la sede de la Iglesia Católica no iba a descartar el cónclave de Edward Berger.
Basada en el thriller homónimo de Robert Harris, la película está protagonizada por Ralph Fiennes como el cardenal Lawrence, encargado de supervisar la elección de un nuevo Papa tras la muerte del Papa actual. La diseñadora de producción Susie Davies tuvo que asumir la gigantesca tarea de crear una de las atracciones turísticas más visitadas del mundo: la pieza de resistencia de Miguel Ángel.
Ingrese a los Estudios Cinecitta de Roma, que no son ajenos a las renovaciones de viviendas. Davies encontró una mira envuelta en plano incompleta de una producción anterior. “Lo empaquetamos en pisos de dos metros y medio por cuatro y los restauramos”, explica.
Pero el decorado necesitaba pisos, pintura y alfombras. Davies encontró y llamó a los artesanos locales que construyeron el decorado original. “El equipo de pintura fue extraordinario y restauramos la Capilla Sixtina en 10 semanas”, dice Davis.
Como resultado, se llevó a cabo una reconstrucción continua.
CONCLAVE dirigida por Edward Berger, un lanzamiento de Focus Features. Crédito: Philippe Antonello/Focus Features © 2024 Focus Features, LLC. Reservados todos los derechos.
Philip Antonello / Función de enfoque
Más adelante en la película, durante la siguiente votación, una explosión sacude la iglesia, provocando que caigan polvo y escombros sobre los cardenales. Después de la explosión, todo fue humo y espejos y se combinó con la magia de los efectos especiales.
La plataforma de efectos especiales se colocó lo más alto posible en el techo del estudio: “entre 60 y 70 pies de altura, y colocaron pistones llenos de rocas ligeras y polvo que caían sobre los cardenales”, explica Davies. En lugar de especialistas, “había actores y artistas de fondo bajo los escombros. Había que tener cuidado con el polvo para que la gente no lo inhalara. Hicimos unas cuatro tomas de la explosión. Tenía un gran equipo de utilería que venía y limpiaba todo, lo reconstruíamos y volvíamos”, dice Davis. Si bien una escena así puede llevar mucho tiempo, “fue muy rápida porque todos estaban muy preparados. Fue precisión militar”.
Philip Antonello / Función de enfoque
El año en el que se desarrolla la historia aún no está claro, y Davis y Berger querían mostrar cómo el mundo oculto e intrigante del cónclave ha evolucionado a lo largo de los años. “Jugamos con lo que sabíamos sobre el Vaticano y lo que Edward y yo decidimos que sería nuestro mundo a puerta cerrada”.
Este mundo fue la Casa Santa Marta, residencia de los cardenales durante el cónclave. Allí viven muy pocos sacerdotes. Si bien hay mucho drama allí, Davis quería que el mundo “se sintiera un poco más siniestro e insinuara que algo está pasando”.
Según él, “se trataba de crear una prisión casi herméticamente cerrada, aunque muy lujosa, pero con instalaciones modernas”. Berger adoptó la idea de los cardenales en sus teléfonos, fumando y vapeando para darle un toque especial a cada personaje. Estos detalles ayudaron a Davis a crear la historia. “No hay mucha ropa en las habitaciones donde vivían. Algunos obtuvieron mejores ofertas que otros. ¿Cómo consiguió el personaje de John Lithgow una mansión? -Preguntó Davis. “Con el tiempo, te das cuenta de que ha estado dando vueltas y negociando todo el tiempo, por lo que le pagó a alguien para que le consiguiera la habitación”.
La diseñadora de producción Susie Davies especuló que John Lithgow tenía un decorado de palacio debido a la hipocresía del cardenal.
Philip Antonello / Función de enfoque
Por el contrario, el cardenal Lawrence no es muy hipócrita, y Davies se inclinó por ello. “Ni siquiera pensó que debía conseguir una buena habitación. Debe estar en el primer piso, cerca de los ascensores”.
A través de la investigación, Davis descubrió que muchas de las habitaciones no estaban en uso y estaban casi limpias. Pero eso fue sobre los detalles. Sus camas eran iguales, pero cada cama era de un color diferente, o la manta era de un color diferente, y ¿quién tenía dorado, quién verde brillante o quién rojo?
Davis le da crédito a sus otros jefes de departamento, el director de fotografía Stéphane Fontaine y la diseñadora de vestuario Lisi Christle, por la colaboración. “Esas habitaciones habrían sido muy aburridas y sofocantes en la dirección equivocada si Stefan no las hubiera iluminado tan bellamente y si Lisi hubiera vestido a esos personajes con esos maravillosos trajes”.
Davis trabajó en estrecha colaboración con Fontaine para ayudar a transmitir la idea de temas contrastantes. Davies explica: “Descubrimos que toda la película trata sobre el equilibrio entre la luz y la oscuridad, la honestidad y la mentira, el oro y la plata, lo moderno y lo tradicional”. Aunque lo incorporó a sus colecciones, Fontaine lo incorporó a su iluminación. Casa Santa Marta es un mundo visualmente oscuro con patrones lineales e iluminación más oscura. Por el contrario, “la Capilla Sixtina era más luminosa y daba una sensación de libertad”, dice Davis.
