Juntos: Benedict Kambebatch interpreta a una viuda en la película, este dolor se expresa literalmente, sí, un gran escándalo

Benedicto Kamberbet en el creador romano gráfico de Londres, una vez que de repente se convirtió en viuda (su amada esposa cayó y murió). Vemos en la primera etapa que estamos tratando de mantener un entorno normal diario cuando desayunan para sus dos hijos jóvenes. Pero esto no está sucediendo. Siente que hace cuatro tareas al mismo tiempo; Quema la tostada y luego trata de limpiar un pedazo de ira (error).

Propiedades de nunca nunca más mencionadas (lo llamaron “padre” después del funeral, después del funeral, las lágrimas fluyeron lentamente. Cuando Benedict Kambebet marca ese momento, solo puedes apostar que no ve al actor llorar; Verás que está intentando con todas las lágrimas. Camberbail representa repetidamente la profundidad del sufrimiento de este padre, su terrible arnés.

Pero el episodio de la cocina de la mañana cubre el otro lado del núcleo. Me recordó al escenario en la película de Kramer Kramer, mientras que Dustin Hafman intentó sostenerlo teniendo un padre solitario con su hijo, que se convierte en una mini calidad. Parte del Kramer Kramer es parte del poder de la película “Él entiende más que otras películas de divorcio: una de las desgracias al final del matrimonio comprende todo lo que está asociado con su cónyuge. Esta pérdida no es solo la logística; Pero esa es una parte real de eso. Kambebeth le dice a su esposa en todo en todo en su trabajo. Durante un tiempo, esperaba que esta película describiera la vida de una viuda que describe dramáticamente cuán horrible, espiritual y practicidad.

Lo que no consideré fue la capa de la capa. Comienza como el cuervo, y más precisamente, se encuentra en la audiencia con el gran disparo de sus alas y alas. De alguna manera, es lógicamente decir que la pérdida repentina de cónyuge puede conducir a una sensación de horror. Sin embargo, nos sorprendió, viendo el “Feerer” y vimos que se expresó por el miedo al salto de paso aleatorio. ¿Por qué este cuervo camina todavía?

De hecho, esto es más que el cuervo. Es un personaje – o el mensajero de uno. Kambebett y sus dos hijos, nunca mencionaron (sí, esta es una película tan agresiva, alas agresivas, ya que luchan con un enemigo que causa sus alas, son mayores que eso. Se llama un pie de pies …CuervoEl actor David Marhis da miedo a los británicos, el miedo más aterrador de los británicos, el miedo a Edgar Allen cruzando el cuervo “¡Nunca!” Él dice: “¡Buenos días, viuda inglesa! ¿Duermen bien, tú? ” Al principio parece que estaba allí para perseguir y actuar como un símbolo del Camberccher o un símbolo de miedo.

Y él realmente es un proyecto específico: Camberbail se siente triste y extraño. Está usando el arte para dejar el arte para el Cambercip de bajo sufrimiento. Utiliza pinturas complejas (Raven), sentada en su estudio sentado y tinta negra de la tinta negra. Tendrán fotos de su nueva novela gráfica. Entonces, ¿sueña con todo esto? Tal vez, pero el cuervo es literalmente Allá: Comunicando con Kambebach, su destino sobrenatural y un gran pájaro que vino a la habitación para ser una terapia y una terapia de amor duro. Este demonio puede parecer aterrador, pero está ahí para sanar.

Hay un pequeño Tony. El escritor de la Wikipedia me representa que el Ranger es el “Crow of the Ted Hughes de 1970”. ¡Bien! Todavía es como algo que Mepeep está fuera del miedo. “Lo que es con los padres” es una película triste que queda en el mundo medio entre el drama mental y la fantasía “oscura”. Max Porter, escrito por Diman Sauter, escrito por “Carondges con las plumas” en 2015, se dispara con una ambición única, que está cerca del cuadrado y la relación de las partes está cerca del cuadrado y la quema de las partes. ‘se caracteriza por las imágenes del corazón. . Pero todo no es muy interesante en el sentido tirano y extraño.

El cuervo no se convierte en un personaje que lo atrae; Proporciona un abstracto muy duro, muy celoso, que busca personalidad. Y su gran menos, sin duda, no es una revelación. Aparentemente, la película quiere informar la diferencia entre tristeza y desesperación. Dolor, esto muestra que es bueno, no es tanto la desesperación. Todos los que son una tragedia deben sufrir, resistirla y luchar contra ella, pero hay una diferencia entre el dolor honesto y la ira. Puede ser más fácil de decir, pero para el drama del dolor, esta salud mental jugará como algo de 101.

Kambebach definitivamente debe llegar lejos, debe durar, debería durar, de lo contrario no habrá una película. Debe bailar en medio de la noche como borracho como una mofeta, whisky. El actor da color con una sensación amigable, pero no hay nadie para jugar. La película describe a dos niños (hermanos similares, hermanos similares y Henry Boksall), y apenas los separa. Y la relación debía ser central entre el padre y sus hijos para negociar y deshacerse de las garras del diablo, y sus intentos de deshacerse de las garras del diablo. En cambio, nos aferramos a un solo personaje encerrado en la interfaz de la ceremonia con su terrible amigo. Resulta ser una idea basada en un cerebro de pájaros.

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