Entre otros títulos impresionantes del arte de este año, Las trampas del Señor se suma a la biblioteca de canciones populares psicológicas, contra el miedo recientemente obsoleto.
En la reverencia de Park City Midnight Nest del viernes y el debut como director del director británico Brin, la película tiene un vestuario un poco más limitado (solo hay tres personajes en toda la película). Pero Ilyis llega con el apoyo del espectro de Wood (“Mandy”, “Out of space”).
En 1976, el “trampero de conejos” DAPPE Deenport (Patel) se traslada a una granja abandonada junto con el “blue jean” de Blue Jean, equipado con montones de cintas, cosechas y otros objetos salvajes, con los que esperan terminar el nuevo álbum de Daphne.
Como siempre, las cosas no salen nada bien. En Eerie Woodlandia no está registrado que los antiguos espíritus perturbados después de Darharia en la “Trampa para conejos” no poseyeran accidentalmente la voz mística prohibida. La voz de la energía creativa de Daphne atrae la atención de Davenport, un grupo de adolescentes con nombres extraños (Wounds) que intentan atraerlos al mundo natural, conectados a ella pero separados de ella. como pareja.
Para Chiney, “Las Trampas del Señor” analizó la larga historia del folclore del Perdón y todo lo relacionado con ferias y duendes y la verdad detrás de las historias. Al hablar Diversidad Antes del estreno en Sundian, continúa criticando a Patel (recientemente hizo el original después de cortar su movimiento sangriento, pero en realidad hizo sus movimientos sangrientos) de Doctor Who y por qué los cigarrillos le impidieron filmar en Gales.
La historia de “Rabbet’s Trap” parece única. ¿Alguna inspiración en particular?
Por cierto, empezó como un cortometraje llamado “Moritz” en 2012, cuando vivía en Alemania. Era una historia oscura y estaba muy interesado en la ‘mitología celta’ y el espíritu del bosque. Me di cuenta de que no quería hacer una película sobre lo que sentía por el mundo. Así que me di cuenta de que tenía que hacerlo. profundizar en la “trampa para conejos” de verdad Estoy tratando de descubrir a qué tengo miedo y estoy tratando de entender por qué tengo miedo.
Pero a pesar de los elementos personales, ¿no sigue siendo “Rabbi Trap” un verdadero folclore y leyenda? ¿O este lado está inventado?
Muchos de ellos provienen de supersticiones y cuentos populares galeses. Realmente lo he sido desde que era niño. Repasando libros sobre duendes y trolls, términos de Brian Frand, basados en la Gales de mi padre y sus recuerdos más felices. Para mí cuando era niño no eran sólo historias, no eran sólo historias, sino lo que realmente significaba vivir en un paisaje o ser parte del mundo natural. Así que investigué mucho. Pasé años observando duendes y ferias e intentando analizar la verdad psicológica de las historias.
Por eso hay historias sobre cuentos de hadas con anillos de hongos que crecen en el bosque. Son cosas reales y semillas de toda Europa. Pero hay eventos en los que nunca deberías entrar a algo, porque eres el mundo de Boblins, y cuando regreses, serás un poco diferente. Pero no importa cómo cambies. Entonces estuve analizando, ¿qué significa? ¿Por qué setas? ¿Qué les sucede a los humanos cuando Faerie se encuentra con Faere? ¿Es una experiencia espiritual o es una experiencia maravillosa de ver el mundo, como una experiencia de reconectarse con una experiencia maravillosa?
Conseguir a Dev Patel para tu primer largometraje es una obviedad. ¿Cómo ha ocurrido?
Fue sorprendentemente fácil. Fue el primer actor en salir. Cuando estaba escribiendo la película, no tenía a nadie, pero tenía la sensación de querer a alguien con una gran vulnerabilidad, o alguien con esta fuerza exterior y susurro, pero cuando los miras a los ojos, ves tu infancia. llevarse a cabo. Y después de ver al caballero verde, pensé que podría funcionar. Pero pensé que era una posibilidad remota y no escuchamos nada por un tiempo, pero luego recibí un mensaje y nos encontramos en Londres. Estaba muy nervioso. Estaba muy nervioso. Y acabamos de hablar sobre el guión y le encantó, y el personaje de Dars conectó con él y con él personalmente.
Noté en la película que estaba muy desgarrado. ¿Y si simplemente hiciera “el hombre mono”?
Sí, lo hizo y estaba en el cargo. Creo que está fuera de lugar dada la cantidad de vino que lleva. ¿Pero qué dices, detener el desarrollo? Es un tipo de kickboxing. Le gusta protegerse. Pero Jade, que interpreta al niño de la película, es campeona de kárate.
¡Sí! Cuéntame sobre el casting. Es un elemento muy importante de la película en términos de proporcionar emociones y escalofríos.
Había un maravilloso director de casting con sede en Gales buscando a mi hijo. Realmente queríamos un chico galés que pudiera hablar galés. Miré al menos 100 cintas infantiles: éramos niños, niñas, niños no binarios, niños de tendencia. Estaba detrás de todos los que tenían un hijo maravilloso e inteligente. Jade finalmente lo hizo bien. Y su auditoría me cabreó. Era muy vulnerable y era muy difícil sentarse tanto. Porque no quería que el personaje pareciera el clásico demonio malvado. Para mí, los sueños y la melodía son más imprudentes y aterradores, y él inmediatamente acertó. Me di cuenta de que iba a ir a todos los demás lugares. Pero fue toda una decisión: ¡elegiste a un chico de 25 años para un papel escrito para un chico de 14! Pero tocó todas las notas que necesitaba: podría haber sacado a Hannibal Lecter de Oliver Twist.
Tus personajes principales son Bory y Daphne Davenport y hacen música electrónica experimental y fundamentada. ¿Inmediatamente Daphne respetó a la pionera música electrónica Delia Derbebshir?
Sí, pero fuera de la realidad. Eran Delia, Suzanne Cianni y Laurie Spiegel. Siempre me ha interesado la música electrónica y me di cuenta de que en aquellos primeros tiempos las mujeres fueron pioneras en ella. Mi lectura fue que no eran el lugar para escribir, ni siquiera la BBC, donde Delien estaba tratando de conseguir un trabajo. No había ninguna compositora. Entonces dijeron: Si no dejamos que estos hombres entren en espacios controlados, simplemente encontraremos nuestra alma y nuestro género.
Además, con la música electrónica analógica no reconocen sonidos, la electricidad que pasa por los osciladores es electricidad real y cambian la corriente para producir el sonido. Y pensé, este es un gran terreno para el horror espacial, porque estás tomando energía de la Tierra y torciendola para crear sonido. ¿Y qué pasa si haces trampa en el callejón y hay espíritus viviendo en la tierra? Es una gran razón por la que hice músicos electrónicos porque los conectaba con el paisaje y el folklore galés. No puedes separar a los Goblins de la música. Siempre están cantando: ¡has conocido su música!
¿Rodaste en Gales?
Desafortunadamente, no. Tenía muchas ganas de hacerlo, pero hay una razón curiosa para ello. El personaje de Daphne siempre fue una fumadora empedernida, eso era muy importante para mí. Algo sobre el vapor y el humo… y la gente que fumaba en aquel entonces. ¡La gente ansiosa debería fumar! Pero en Gales existe una norma según la cual se pueden colocar cigarrillos falsos en los sets de filmación. Entonces dijeron que vamos a dejar de fumar y usaremos fumar CGI. Y eso es bastante difícil para una película de bajo presupuesto. Pedimos una excepción. Así que rodamos mucho en North Yorkshire, pero en lugares donde nadie había rodado nunca.
¿Y sus marcos de flujo crítico son marcos reales o críticos que debería crear el equipo de producción?
La diseñadora de producción de mi personaje principal fue creada por Lucy. Hizo un gran trabajo. Los hizo y los imprimió; tenían que resistir un poco los elementos. Luego todos ellos fueron pintados a mano. Todo fue arrojado después de la película y entregado al equipo; no son hongos en todo el mundo.
