Después de ver la escena de Madda en la que Elizabeth Sparkle, interpretada por Demi Moore, se aplica y limpia repetidamente el lápiz labial frente a un espejo –una escalofriante metáfora de la identidad, la eliminación y el autodesprecio–, no podía imaginar a las críticas. y los votantes de los premios lo aceptan. Aún así, Moore emergió como la favorita en la carrera por el Oscar por su actuación que definió su carrera en el thriller de terror corporal Coralie Farjit. Su victoria en el Globo de Oro del domingo no sólo consolida el legado de Moore, sino que también consolida el antiguo enfoque en el terror como un género digno de aplausos en la temporada de premios.
A sus 62 años, Moore está a punto de recibir su primera nominación al Oscar a la mejor actriz. La inquietante y multifacética representación de una estrella envejecida que toma un suero misterioso para restaurar su juventud, sólo para que el experimento se convierta en una pesadilla surrealista, ha sido aclamada como una clase magistral de transformación física y emocional. Desde la inquietante precisión con la que Moore se aplica y se quita el lápiz labial en la ahora famosa escena, hasta su capacidad para equilibrar la fragilidad con una confianza aterradora, tanto los críticos como el público coinciden: este es su mejor trabajo en décadas.
Pero la victoria de Moore en la carrera por el Oscar no es sólo una victoria personal; Es un hito para un género ignorado durante mucho tiempo por el organismo de premios. Junto con actuaciones que definen el género, Moore lidera una nueva ola de homenajes al terror, como la interpretación ganadora del Oscar de Kathy Bates en Misery (1990). Su éxito también trae consigo la decepción de actuaciones memorables que no fueron reconocidas por la Academia, incluido el sensacional trabajo de Toni Collette en Hereditary (2018) y los dobles papeles de Lupita Nyong’o en Us (2019).
Históricamente, el terror ha vivido al margen de la temporada de premios: celebrado por los fanáticos pero principalmente rechazado por la Academia. El género es a menudo visto como demasiado gráfico, demasiado idiosincrásico o demasiado “bajo” para el gusto sofisticado de los votantes del Oscar, incluso si su arte es innegable. Mia Farrow en Rosemary’s Baby (1968) y Jamie Lee Curtis en Halloween (1978) fueron actuaciones que definieron el género, pero ambas fueron rechazadas por la Academia.
En los 95 años de historia de los Premios de la Academia, sólo seis películas de terror han sido nominadas a Mejor Película: El exorcista (1973), Tiburón (1975), El sexto sentido (1999), Cisne negro (2010), Chet (2017). y El silencio de los inocentes (1991) son las únicas películas de terror que ganan. Los títulos de actuación también son raros. La histórica victoria de Bates en “Misery” superó las sólidas actuaciones de Julia Roberts en “Pretty Woman” y Meryl Streep en “Postcards From the Edge”. Desde entonces, sin embargo, la Academia ha ignorado en gran medida el horror, a pesar de centrarse principalmente en Sigourney Weaver, Ellen Burstyn y otros en Aliens (1986).
La carrera de 2025 está repleta, con Moore compitiendo contra una serie de activos como Cynthia Erivo (“Wicked”) y Carla Sofia Gascon (“Emilia Pérez”), con actuaciones musicales de los jóvenes artistas Mikey Madison que abarcan otros géneros. (“Anora”) y Zendaya (“Challengers”) y las veteranas internacionales Fernanda Torres (“I’m Still Here”) y Marianna Jean-Baptiste (“Hard Truths”).
Aun así, la actuación de Moore destaca. Al igual que Bates, Moore en Unhappiness presenta una película que se eleva por encima de su género al ofrecer una historia profundamente humana. La búsqueda desesperada de Elizabeth Sparkle por validación y los efectos corrosivos de las expectativas de la sociedad en los cuerpos de las mujeres hacen de The Substance un comentario social mordaz y un horror escalofriante.
Si Moore se lleva el Oscar a casa, se unirá a un grupo de élite de los ganadores de Mejor Actriz más experimentados. Con 62 años, se convertirá en la sexta ganadora de mayor edad en la historia de la categoría, junto a Meryl Streep (“La dama de hierro”), Frances McDormand (“Nomad Country”), Marie Dressler (“Min and Bill” ), Katharine Hepburn (“En”). Golden Pool”) y Jessica Tandy (“Driving Miss Daisy”). En un momento en que la discriminación por edad sigue siendo rampante en Hollywood, la victoria de Moore envía un poderoso mensaje sobre la relevancia y la resiliencia de las actrices mayores de 60 años.
¿Pero la película tiene la mejor cinematografía?
Contado en tres emocionantes capítulos, The Substance es un espectáculo visual y una inmersión psicológica profunda. Bajo la aguda dirección de Farjit, la película explora los extremos grotescos de la industria de la belleza y la obsesión de la sociedad por la juventud. La transformación de Elizabeth Sparkle de una estrella de espectáculos de aeróbic a una versión siniestra e idealizada de su yo más joven es igualmente aterradora y trágica.
Mejor conocida por el éxito de culto de 2017 Revenge, Farji combina el horror corporal de David Cronenberg con el toque satírico de Black Swan de Darren Aronofsky, que también ganó el premio a la Mejor Actriz para Natalie Portman. También es uno de los principales contendientes en la categoría de Guión original, superando opciones inusuales como Everything At Once (2022), Exodus (2017) y It (2013). ).
¿Podría el reconocimiento de Moore allanar el camino para futuras actuaciones de terror? ¿U otros en la conversación de este año? La respuesta es si los votantes de la academia pueden superar sus prejuicios arraigados contra las películas de género.
También hay rumores sobre la coprotagonista de Moore, Margaret Qualley, quien hasta ahora cuenta con el apoyo de CCA y Globe y espera permanecer en la carrera de actriz de reparto, que es tan ferozmente competitiva como su coprotagonista principal. Además, Heretic, de Hugh Grant, nominada al CCA y al Globo de Oro, todavía está en proceso. Mientras tanto, un Globo de Oro para el thriller psicológico de comedia oscura de Sebastian Stan, The Peculiar Man, podría haber encontrado suficientes votantes dispuestos a darle al actor su primera candidatura al Oscar. No olvidemos que la nueva versión vampírica de Nosferatu de Robert Eggers es tan entretenida como técnicamente brillante.
En un año lleno de actuaciones destacadas, The Substance ofrece algo completamente único: una exploración intrépida de la vanidad, el envejecimiento y la identidad, una de las producciones más atrevidas del año: los mayores fanáticos de la película si se analiza entre, tal vez, diez años. . Si Moore se lleva el Oscar a casa, no sucederá por casualidad a él momento. Será un momento decisivo para el terror, un género que finalmente asegura su lugar en la mesa.
