Las llamadas telefónicas inesperadas en mitad de la noche no suelen traer buenas noticias. En Home Again, el personaje principal (interpretado por Michael Keaton) aprende esto de la manera más difícil en el drama de gama media de Los Ángeles, Goodrich, de la directora y escritora Holly Meyers-Shear. Una llamada telefónica de su esposa despierta a Andy Goodrich en las primeras horas de la noche para decirle a su sorprendido e inconsciente esposo (que ni siquiera se da cuenta de que está en casa) que ha ingresado en un centro de rehabilitación de Malibú durante 90 días para lidiar con su adicción a las drogas. Ahora deja que cuide a sus gemelos de 9 años. También dice que la dejará tan pronto como salga.
Con su mirada inquietante, sus cejas expresivamente arqueadas y su voz ronca que afecta una cierta mística, el diminuto Keaton hace que esta apertura inteligente y generosamente elaborada, la preocupación mundana de un actor septuagenario, resulte ser un juego tanto para el material como para la recreación. su desagradable arrogancia de “Beetlejuice”. Esta apertura es también uno de los mejores trabajos de Meyers-Schier (hija de los aclamados cineastas Nancy Meyers y Charles Schier) sobre Goodrich, con una economía narrativa que mantiene al espectador interesado en la jugosa historia. llegar
A través de estos momentos en los que observamos a Andy tratar de comprender la gravedad de la situación, aprendemos que no ha sido un esposo o padre modelo, no para sus gemelos Billy (Vivien Lira Blair) y Mose (Jacob Kopera). Ciertamente no para Grace (la maravillosa Mila Kunis), su hija de su primer matrimonio, que ahora espera un hijo. Andy, que siempre ha priorizado su trabajo en el mundo del arte como galerista, todavía confunde los nombres de sus hijos y no tiene ni idea de la adicción a las drogas de su esposa, pero la gente que lo rodea parece estar muy por delante de él. Estaba tomando sus pastillas habituales.
El calibre de la escritura de Goodrich cambia significativamente después de esta introducción, a medida que las escenas se desarrollan como miniepisodios (algunos ingeniosamente interpretados, otros planos y triviales) con el guión de Meyers-Scheer manejado de manera desigual. En esencia, su historia parece una comida doméstica impulsada por un conjunto (la película con clasificación R “Compramos un zoológico”) honra la importancia de la camaradería familiar y comunitaria, mientras Andy descubre muchas de las cosas que espera y encuentra su verdadero lugar entre la gente. roles. jugar En cierto modo, es el tipo de película cinematográfica reflexiva que ya no tenemos mucho: una película con un elenco creíble que te alejas casualmente por capricho y te quedas satisfecho. Además, la impresión sensacional interfiere con las buenas intenciones de “Goodrich”, lo que obliga a la persona a esforzarse por algo más ligero y a mantener su ritmo más estricto.
En cambio, la película a menudo se arrastra y ruega por algunos de los montajes ajustados que plagaron muchas películas de Shyer-Meyers, como Baby Boom. La sobreabundancia de material aquí resta valor al humor y la intensidad de la película, aunque muchos de los personajes de la historia son lo suficientemente coloridos sin estar escritos de manera demasiado artificial.
El joven Billy (y la inocente Blair, que se ciñe a algunas líneas poco prácticas) se lleva la peor parte aquí, con un vocabulario muy precoz y un comportamiento inadecuado para su edad. (¿Por ejemplo? “Papá, si no quieres que hable como si viviera en Los Ángeles, no me críes en Los Ángeles”, bromea la pequeña cuando critica el mal uso que hace Andy de la palabra “me gusta”.) Afortunadamente, lo elegante que está escrito Grace niega algunos de los errores de cálculo, ya que Andy, un pez fuera del agua, con sus gemelos, depende de él para ayudar con las tareas domésticas y las finanzas de su ultralujosa galería de arte independiente. viene como apoyo moral. los problemas aumentan. Por otra parte, Terry (Michael Urie), un actor recientemente soltero y padre desconsolado tras la partida de su marido, se une al círculo de amigos de Andy, llenando la película con un toque más ligero.
El punto principal de la trama de Goodrich gira en torno a que Andy se hace cargo de la propiedad de un artista negro recientemente fallecido, liderado por su hija feminista New Agey, Lola (una encantadora Carmen Ejogo) y salva su preciada galería del cierre. Esta lucha se suma a los intentos de Andy de hacer las paces con la legítimamente ambivalente Grace, quien nunca ha experimentado al padre actual que les gusta a Billy y Moses ahora. Meyers-Scheer es sincera y sincera sobre las frustraciones de Grace, pero apoya el último esfuerzo de su padre para salvar su carrera mientras lidia con su embarazo y su brillante futuro en el periodismo de entretenimiento. El guionista y director muestra cierta destreza al retratar el satisfactorio matrimonio de Grace con Pete (Danny Deferrari), dándole a la pareja una de las escenas de armonía matrimonial más lindas desde Pixar’s Up.
Desafortunadamente, la precisión de Meyers-Scheer en la página no se extiende a otras partes de su película. Conocemos al personal de la galería de Andy a través de una serie de escenas aisladas que no forman un todo emocional. Su tratamiento ocasionalmente cómico de Terry a veces se acerca peligrosamente al cliché del mejor amigo gay, mientras que la historia de Lola se siente como un recurso de trama extendido diseñado para servir al autodescubrimiento de Andy. Si bien es reconfortante ver a una mujer negra poderosa que no tiene miedo de expresar y reclamar su valor (y el de su madre), Lola deja la historia demasiado cruda y abrupta.
Considerándolo todo, “Goodrich” es una película que, como la vida de Andy, te da ganas de ver una película que a menudo se burla de ti, pero que nunca es muy buena.
