El portafolio de diseño de producción de Judy Becker en películas como La gran estafa americana y Carol la preparó para el desafío único de filmar una pieza de época.
Para Nueva York, “Carol” se rodó en Cincinnati y “American Hustle” se rodó en Boston y también debía ser Nueva York, por lo que estaba “acostumbrado a buscar el lugar correcto en el lugar equivocado”.
Pero filmar en el extranjero (la épica histórica Cruel, de Brady Corbett, que duplicó Hungría y Filadelfia en la década de 1940) fue un asunto completamente diferente.
La película sigue a un arquitecto llamado Laszlo (Adrien Brody) que huye del Holocausto y emigra a Estados Unidos. Después de que un cliente adinerado, interpretado por Guy Pearce, descubre su talento, Laszlo recibe el encargo de construir un centro comunitario que incluya una biblioteca, un teatro y una iglesia. A cambio de sus servicios, la esposa de Laszlo, Erzsebet Toth (Felicity Jones), puede emigrar y reunirse con su marido.
Aunque gran parte de la película se rodó en exteriores, Becker diseñó el práctico centro donde Laszlo construiría la película y pondría en práctica sus ambiciones. Sabía que la estructura tendría grandes formas de hormigón, pero por lo demás sería sobria, inspirada en la arquitectura brutalista.
Judy Becker y su equipo están colaborando en The Brutalist.
También sabía que la intención era combinar conceptualmente los dos campos de concentración para simbolizar la fuga de László del Holocausto. Esto fue importante porque la película nunca mostró a László en el Holocausto: sus emociones y traumas se reflejaron en el edificio mismo.
“Pero no sabía cómo hacerlo, no tenía ninguna inspiración cuando empecé”, dice Becker.
Después de observar la arquitectura de varios campos de concentración durante la Segunda Guerra Mundial, vio que los cuarteles estaban ubicados a ambos lados de la carretera central. Lo más importante es que nota la formación de una cruz en todos ellos, que en la película se convierte en un punto focal en una iglesia que de otro modo estaría vacía.
Becker explica: “Podría haber sido una coincidencia, pero me hizo pensar en todo el simbolismo. Y por supuesto hay una cruz en el edificio formada por la luz que entra por la torre. “Una vez que rompí esa nuez, fue mucho más fácil”.
El equipo pasó unas 12 semanas entrenando en Hungría y buscando lugares para trasladarse a Estados Unidos. Becker señala que “ayudó que la película se rodara antes, porque había lugares en Hungría que estaban perdidos en el pasado. La zona industrial de Budapest, por ejemplo, era muy similar a la zona industrial de Filadelfia en los años cincuenta. “
Además de las dificultades de trabajar en un país nuevo, Becker y su equipo tenían muy poco dinero.
“Sé que todo el mundo dirá que no es así, pero probablemente fue la película de menor presupuesto que he hecho jamás”, admite Becker. “Así que fue un desafío descubrir dónde poner el dinero, y fue un buen desafío. Realmente tienes que concentrarte en cómo hacer que las cosas se vean económicas. Creo que eso te hace creativo e inteligente”.
Anteriormente se informó que The Brutalist costó 10 millones de dólares, lo que sorprendió a muchos cinéfilos. Pero el bajo presupuesto no significó que Becker se sintiera limitado.
Becker dice: “Me he sentido así con muchas películas de gran presupuesto”. [bigger] Luchas en términos de presupuesto… Si te piden que trabajes con amor, significa que no te pagarán mucho por esta película. Pero creo que fue un verdadero trabajo de amor, para todos los que trabajaron en él.
Becker describe su colaboración con Brady Corbett como libertad con considerable flexibilidad creativa en la dirección de arte. Cuando se reunieron por primera vez para discutir el alcance del proyecto, ella recordó la experiencia a menor escala de su marido en el Directors Lab de Sundance.
A todos se les asignó el mismo escenario y un director lo interpretó como si tuviera lugar en un avión. Colocaron platos de papel en los respaldos de los asientos del autobús para dar sombra a las ventanas. Esta historia se quedó con Becker durante años como un ejemplo a pequeña escala de cómo transformar un espacio simplemente siendo ingenioso.
“No digo que tuviéramos que coger papel y papel y hacer que el espacio pareciera un avión, pero fue un ejemplo de lo creativo que puedes ser cuando te lo propones”, recuerda Becker entre risas. “Creo que, en cierto modo, ‘Ruthless’ es mi versión de una película de autobús transformada en avión”.
El Brutalista se está proyectando actualmente en los cines.
