No hace mucho tiempo que los transexuales no tenían la cara roja en las películas y en la cultura en general. Para empezar, no las llamaban “trabajadoras sexuales”. En 1996, cuando protagonizó Demi Moore, la película se llamó Striptease. Y en reseñas de innumerables películas sobre las que he escrito, he llamado “prostitutas” a las personas a las que les pagan por tener relaciones sexuales con sus clientes. Esta palabra y la nueva estigmatización de la palabra “striptor” representan un cambio radical en la forma en que se percibe el trabajo sexual: no como una profesión especial, sórdida y semi clandestina, sino simplemente… como un trabajo.
Si recuerdas Showgirls hace 30 años, puedes ver cuánto ha cambiado. Claro, fue una película notoriamente mala (desde entonces ha sido rehecha para una versión llamativa y cursi de la escena de la carne en Las Vegas). Pero parte del rap original de “Showgirls” fue que los críticos, casi todos ellos hombres, se burlaron de la película porque se atrevió a celebrar algo tan “bajo” como la búsqueda de ser una corista de Las Vegas con blasfemias descaradas. ¿No sabía Nome de Elizabeth Berkeley que los sueños eran basura?
Para ver cómo resultaron las cosas, echa un vistazo a The Last Showgirl, un pequeño drama independiente descarnado en el que Pamela Anderson, la ex reina del jiggle de Baywatch, podría no volver a encarrilar su carrera. Una corista de Las Vegas, pero su identidad como actriz está empaquetada por la máquina de la mirada masculina. La actuación de Anderson ha generado importantes rumores sobre los premios (podría estar nominada a un Oscar en el momento de escribir este artículo), lo que puede parecer un saludo emotivo. ¿Realmente hay rumores sobre su actuación? ¿O se trata de nuestra nueva obsesión por “reestructurar” a una artista conocida como la pin-up de la semana en la televisión y luego víctima de un video sexual filtrado?
En realidad, son ambas cosas. En “La última corista”, Anderson es despojada de su cubierta cosmética y parece una de las fotos sensacionalistas de la galería “Estrellas sin maquillaje”. Pero no es sólo su rostro desnudo; también lo son sus sentimientos. Como Shelley, una anciana bailarina de burlesque que no tiene planes sobre qué hacer después de que cierre su revista en Las Vegas (sucede), Anderson, no bromeo, tiene un aura de descubrimiento espiritual que es menor que Pam. Anderson en lugar de Bibi Andersson. Aunque todavía habla con esa voz entrecortada de gatito, la destrucción de Marilyn por parte de Anderson en The Last Showgirl es el epítome de la angustia cruda. Representa los trucos coquetos de Shelley y, al mismo tiempo, el corazón roto que se aferra a ellos como un bote salvavidas.
¿Ser una corista de Las Vegas se considera un “trabajo sexual”? Dado que implica caminar mucho, digamos que está en el espectro. Después de que Hannah (Billie Lourd), la hija separada de Shelly, ve a su madre interpretar Le Razzle Dazzle, ella lo descarta como un tonto espectáculo nudista; la película nos hace sentir que tiene razón. Pero luego Shelley se defiende y califica el espectáculo como “la última generación que queda de la cultura del lido parisino”. Y tiene razón. Su verdadero pecado fue el descuido: dejó a Hanna en el auto cuando era una niña mientras Shelley bailaba su sueño. Incluso sucumbió al glamour de actuar con plumas y lentejuelas kitsch. El aspecto dramático de la película es que ve a Shelley como una “stripper”. y como un obstinado artista burlesco. Era una madre egoísta y negligente. Pero tuvo un sueño.
Lo resonante y fresco de The Last Showgirl es que explora, en su estilo indie desgreñado, de qué se trataba ese sueño. La directora Gia Coppola y la guionista Kate Gersten utilizan la historia de Shelley para comprender lo que significa quitarse la ropa por dinero: cuánto cuesta, qué opciones se toman, qué atractivos tiene. La película reinventa a Pamela Anderson como actriz, y parte de lo que ha logrado es rehumanizar a muchas mujeres no tan diferentes a ella que han asumido un papel que el mundo ha exigido que sea visto como “degradado”, tal vez porque ella no podía. t. no los veas.
