Cuando Robert Eggers decidió reimaginar el clásico mudo Nosferatu de 1922 de FW Murnau con su nueva versión, quería que todo fuera lo más práctico y auténtico posible. Eso significó seis horas de recuperación para Bill Skarsgård como el amenazador Conde Orlok, una orquesta de cuerda tradicional para el compositor Robin Carolan y más de 60 decorados para el productor Craig Lathrop.
Cuando se trata de construir el castillo del Conde Orlok, Lathrop viaja a la República Checa para ver los castillos. Pero todos los que encontró eran “maravillosamente elegantes, guapos y listos para los turistas”. No encajaban con la estética decadente que él y Eggers buscaban.
Aunque el Castillo Bran, comúnmente conocido como el Castillo de Drácula, podría haberse utilizado, Eggers y Lathrop se establecieron en el Castillo Corvin en Hunedoara, Rumania. Su exterior descompuesto es justo lo que están buscando. Usaron el castillo para tomas exteriores: “El lugar al que entrarán en el castillo”, revela Lathrop. Lathrop no pudo utilizar el interior del castillo Corwin porque, como todos los castillos que había visto, había sido reparado. En cambio, tuvo que construir todo en un escenario sonoro, incluido el desliz de Orlok.
Una de las colecciones favoritas de Lathrop fue el monasterio. Había visto fotografías de monasterios con frescos en Rumania, pero no se le permitió visitarlas. “Todos estaban a 10 millas de la frontera con Ucrania y no podíamos ir allí debido a la guerra”.
Lathrop creó el interior inspirado en las imágenes que vio. Pero su desafío era el tiempo y el dinero. Encontró una empresa de tatuajes murales en Italia. Lathrop explica: “Es muy sutil. Pero cuando lo pones en la pared, toda la textura sale a través de las superficies imperfectas y quedó realmente bien. El resultado fue exactamente lo que quería lograr y, si bien los frescos lo impresionaron, las paredes en relieve crearon la misma vibra. Dice: “Pensé que así es como el público debería sentirse y sorprenderse cuando lo vea”.
El deseo de Eggers de utilizar herramientas prácticas también llevó a Lathrop y su equipo a trabajar con 5.000 ratas vivas. Después de una de las primeras proyecciones públicas de la película, Eggers habló de la escena con Guillermo del Toro y dijo: “Si hay ratas en primer plano, son reales, y luego se adelgazan y se convierten en ratas generadas por computadora. fondo. Y estaban bien entrenados”.
Lathrop explica: “Ratas. Ninguno de ellos desapareció. Los encontramos todos. Estaban todos allí. Construimos estas cercas de plexiglás para mantener a las ratas vivas en un área controlada”, dijo, y agregó que se tuvo cuidado para garantizar la seguridad de los roedores durante la producción. “En la escena de la calle, los caballos están a un lado de la valla de plexiglás y las ratas al otro, para que nadie resulte herido porque las ratas corren bajo sus pies y son aplastadas”.
En otros lugares, se utilizaron ratas generadas por computadora mientras que ratas reales se movían y adelgazaban. “Construimos camas de medio metro cuadrado donde teníamos ratas falsas que distribuíamos por todo el lugar. Teníamos ratas vivas, y detrás de ellas había camas para ratas que salían más tarde y estaban animadas.
