El director de “Nosferatu”, Robert Eggers, creó al villano más aterrador de todos los tiempos al arruinar las escenas de vampiros sexys y el momento sangriento “loco” que tuvo que cortar.

ALERTA DE SPOILER: Este artículo contiene leves spoilers de Nosferatu, que actualmente se proyecta en los cines.

La cuarta película de Robert Eggers, Nosferatu, que se estrena hoy en los cines a través de Focus Features, es una versión audaz y repleta de estrellas de la magistral película muda de 1922 del mismo nombre de FW Murnau. Lily-Rose Depp y Bill Skarsgård interpretan a la hermosa Ellen Hutter y al grotesco vampiro Conde Orlok, junto a Nicholas Hoult, Aaron Taylor-Johnson, Emma Corrin y los habituales de Eggers Willem Dafoe y Ralph Ineson. La inquietante y aterradora historia se basa en las oscuras interpretaciones históricas de las películas anteriores de Eggers (The Witch de 2015, The Lighthouse de 2019 y The North Man de 2022) y la infunde drama, deseo y un flujo erótico electrizante. Eggers, tan divertido y autocrítico en sus conversaciones como oscuras sus películas, habló con Diversidad sobre la creación de una nueva visión de una película que lo influyó desde la infancia, su colaboración única con el director Chris Columbus y el merchandising del viral Nosferatu.

¿Por qué crees que la película original te impactó cuando eras joven?

Ya estaba obsesionado con los vampiros y había visto la película de Bela Lugosi un par de veces y sería Drácula para Halloween. Pero “Nosferatu”… En las nuevas versiones recientemente restauradas, se puede ver la calva de Max Shrek y la pintura al óleo que crea sus cejas. Cuando era niño tenía un VHS hecho a partir de una copia de 16 mm y no se podían ver cosas así y real de alguna manera un vampiro. Debido a que todo estaba tan desordenado, parecía un archivo del pasado desenterrado, y la atmósfera se sentía aún más inquietante. Era “real”, para usar la palabra que me interesaba.

Escribiste una novela completa para prepararte para la película. ¿Es esto algo que verá la luz del día?

Está muy mal escrito porque no soy novelista. Algunos de mis guiones no son tan malos si los lees. Pero el guión es el trabajo en progreso que te motiva a hacer la película. La novela fue también el vehículo que me animó a escribir guiones. Entonces no, es malo.

Has dicho que estás agradecido de haber pasado 10 años haciendo esta película para que en algún momento de tu carrera puedas contar la historia de la manera que quieras. ¿Qué crees que has logrado en tu carrera como director que no pudiste lograr cuando eras más joven?

Esta acumulación de conocimientos me ayuda a proyectar mi visión con mayor claridad. Sólo he hecho cuatro películas, no es así. entonces gloriosa carrera. Pero tenía más control: la historia y, francamente, la propiedad intelectual y el presupuesto hicieron que Focus Features pudiera brindarme una libertad creativa increíble y un soporte sin precedentes. Así que me encontré en una situación muy afortunada porque pude hacer la película que quería hacer.

¿Hubo un momento específico en el que supiste que Lily-Rose podría interpretar a Ellen?

Lo había conocido porque había visto una obra que le parecía muy fuerte, pero nunca había llevado una película. Pero después de conocerlo, estuve seguro de que podía hacerlo porque entendía al personaje. Le dije: “Me encantaría contratarte, pero aún tienes que hacer una audición”. Así que asegurémonos de que pasas la audición”. Así que hicimos un poco de preparación para la audición, pero él sabía lo que estaba haciendo. Tuvo que hacer dos escenas difíciles: el monólogo sobre la muerte en la boda, y luego esa gran escena loca al final del enfrentamiento con su marido. Pero fue tan poco ensayado: la cruda brutalidad de esa escena de la película la llevó a la audición, y no se podía negar lo poderosa que iba a ser. Puedo hablar todo el día de lo increíble que es Lily, pero cuando escucho a los actores, quiero ver a la gente tomar decisiones sólidas y luchar por ellas. Las películas que hago son muy exigentes, así que quiero ver si tienes suficiente hambre para participar.

¿Cuándo te diste cuenta de que Orlok tenía bigote?

Así que recurrí al folklore para intentar crear un vampiro más aterrador de lo que hemos visto en bastante tiempo. Es algo que me gusta de todos modos, pero los primeros vampiros populares fueron escritos por personas que creían que los vampiros existían. Tenía que haber algunas cosas buenas por ahí, y el vampiro del folclore es un cadáver no-muerto ambulante y en descomposición. Entonces surgió la pregunta: “¿Cómo es un noble de Transilvania muerto?” Se refiere a este elaborado traje húngaro con mangas muy largas, extraños tacones altos y un sombrero de piel. También significa bigote. Sea lo que sea, no puede ser el bigote de un hombre. Intenta encontrar un hombre de Transilvania que pueda dejarse bigote sin bigote. Es parte de la cultura. Si no quieres molestarte en buscar en Google, piensa en Vlad el Empalador. Incluso Bram Stoker tuvo la idea de ponerle un bigote a Drácula en el libro.

Otra pregunta visual: ¿Cuándo se te ocurrió la impactante imagen final de la película, Orlok y Ellen encerrados en un abrazo eterno, como una forma de terminar la historia?

Aunque me costaba entender que había bloqueado la muerte de Orlok, ese golpe final siempre iba a ser el golpe final. Es bueno tener tu propia versión de Death and the Maiden. motivo. Creo que se ve muy bien.

[Thinks to himself, laughs.] No, eso es un poco loco.

¡Podría volverme loco!

Bueno, si miras con atención esa toma, los ojos, los oídos y la nariz de Orloq todavía sangran. Tiene agujeros de gusano en la espalda. También fingimos que sangraba por el ano, pero fue muy gracioso. Cuando empezamos a rodar, literalmente tuvimos que ponerle un corcho.

¿Aprendiste sobre cómo hacer cine mientras hacías esta película?

Si trabajas con miles de ratas, resultará un olor muy desagradable. No importa lo inteligentes que sean, no pueden controlarse a sí mismos.

¿Aprendiste algo sobre ti mientras hacías esta película?

Una de las cosas más interesantes fue el productor creativo Chris Columbus. Francamente, parecemos un juego extraño. Pero tener a uno de los maestros de la narración ortodoxa de Hollywood a mi lado en el monitor todos los días ha sido de gran ayuda. Hacemos tipos de películas muy diferentes, y él no estaba tratando de hacer Nosferatu de Chris Columbus; estaba tratando de convertirla en la mejor película de Robert Eggers de todos los tiempos. Pero su pensamiento fue a veces un antídoto para mis tendencias extremas y las de mi director de fotografía Jarin Blashke. Él preguntó: “¿Estás contando la historia lo más claramente posible en este momento?” Fue una buena red de seguridad, por así decirlo. La mayoría de estas conversaciones ocurrieron durante la preparación, mientras miraba el guión gráfico. Si por mí fuera, Chris haría todas mis películas. Desafortunadamente, él también es director, por lo que tiene que dirigirlo. propio cine [laughs]. Pero si tengo una situación en la que no lo tengo, la voz de Chris habla en voz alta para ayudarme a controlarme.

¿Cómo surgió esta colaboración?

Nos quedamos sin dinero cuando estaba terminando La Bruja. Estamos haciendo la postproducción con dinero de Monopoly, y la compañía de Chris y su hija Eleanor, Maiden Voyage, se creó originalmente para ayudar a los cineastas primerizos y segundoizos. Eleanor era fanática del guión de La bruja y quería hacer una posible película. Pero Chris no estaba interesado al principio, pero cuando vieron parte de la película, cambió de opinión. Y entonces ayudaron a terminar la película y fue entonces cuando conocí a Chris y él ha sido mi mentor desde entonces.

(de izquierda a derecha) El director Robert Eggers, la actriz Emma Corrin, el director de fotografía Jarin Blaschke y los actores Lily-Rose Depp y Aaron Taylor-Johnson en el set de Nosferatu. Crédito: Aidan Monaghan / © 2024 FOCUS FEATURES LLC
Aidan Monaghan

La película recorre algunas escenas muy eróticas mientras cuenta su historia. ¿Cómo decidiste qué papel querías desempeñar sexualmente, cuánto querías retratar en la pantalla y dejarlo a la imaginación?

Una de las mayores influencias cinematográficas de esta película es Los inocentes de Jack Cleon, donde toda esta sexualidad se deja a la imaginación. Y solo quemaduras en tu imaginación. Es muy fuerte, pero he visto versiones de “Otra vuelta de tuerca” donde hacen explícito el sexo y realmente no funciona. Obviamente, aprovechamos la oportunidad para poner estas cosas en primer plano. Pero creo que parte de lo que hace que funcione como funciona es que la historia se cuenta enteramente a través de los ojos de Ellen, la protagonista femenina. Esto permite un gran potencial de complejidad emocional y psicológica al centrarse en esta mujer que enfrenta el insomnio.

En el siglo XIX, se creía que los sonámbulos tenían un pie en otro reino y podían comprender la oscuridad. Tiene esta comprensión de otro mundo y no tiene un idioma, por lo que está aislado. Pero la atracción hacia ella es tan fuerte que la gente la ve triste e histérica y podemos ver su lucha interior. Creo que es de esperar que funcione cuando se trata de las realidades de una mujer que es víctima de la sociedad del siglo XIX. Creo que el vampiro es físicamente repulsivo y tienes otra capa de erotismo mezclada muy claramente.

Algunos productos oficiales inspirados en la película han llamado la atención de Internet, incluido un un cubo de palomitas de maíz parecido a un ataúd y de tamaño natural por 20.000 dólares cama de sarcófago. ¿Habéis tenido alguna conversación sobre este equipo Nosferatu?

Cualquier cosa mala, dije: “Por favor, no lo hagas”. No se me ocurren ideas, pero creo que son interesantes.

¿Tienes una cama de sarcófago?

¡No tengo suficiente dinero! [Laughs]

De cara al futuro, ¿qué puedes decir sobre proyectos futuros?

He escrito muchos guiones, estoy escribiendo un par de guiones. Algunas cosas son más grandes, otras son más pequeñas. Hay un encanto en contar diferentes historias en el desarrollo de estas diferentes escalas. Desafortunadamente, no tengo mucha imaginación y sigo sintiéndome atraído por los mismos temas y tropos. Todos son Robert Eggers, para bien o para mal.

¿Entonces no te veías haciendo una comedia contemporánea amplia o algo así?

Quiero decir, mira, además del hecho de que no me gusta, ¿por qué querrías que me guste? Tengo habilidades, así que tengo que aceptarlas y seguir mejorándolas. Obviamente, quieres esforzarte, pero no quiero hacer algo que no tengo por qué hacer.

¿Hubo alguna acción que se adelantó hace un tiempo en la miniserie de Rasputín?

Desafortunadamente, no creo que vaya a Rusia pronto.

Has estado ocupado terminando Nosferatu, pero ¿has tenido la oportunidad de ver algún horror este año? Si es así, ¿qué te gustó?

Me gusta mucho Madda. Fue muy consistente, claro, distintivo y muy bien hecho. Como cineasta, no puedes evitar admirarlo y defenderlo.

El director Robert Eggers en el set de Nosferatu. Crédito: Aidan Monaghan / © 2024 FOCUS FEATURES LLC
Aidan Monaghan

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