Cara a Cara (A la kara) de Javier Marco, un spin-off del corto del Premio Goya 2021, fue uno de los grandes ganadores del concurso RECLab de este año, que celebra su décimo aniversario en Tarragona, España. hace mejor: la innovación desafía las convenciones a menudo establecidas de los festivales.
También entre los ganadores del RECLab, que forma parte de REC, se encuentra el Aeropuerto Internacional de Tarragona. El festival de cine contó con “Jone A veces” de la directora de “Esto no es Suecia”, Sarah Fantova, y “La mujer muerde al perro” de Armand Rovira (“Cartas a Paul Morrissey”).
“L’homme Abissal o Phaeophytamon”, de Marina Wagner, un “cuento gótico experimental”, como ella lo llama, ganó el Premio Work in Progress de Málaga.
Mostrado en posproducción real en RECLab (sin medición de color, sin sonido ni efectos digitales), Face to Face presenta la idea principal del cortometraje de Marco, pero la reelabora: Pedro, de mediana edad, imberbe y con poca ropa, abre. a Lina, una conocida entrevistadora de televisión. Pregunta si hay una habitación en su casa. Pero la verdadera razón por la que viene es porque Pedro lee en voz alta uno de sus recientes comentarios en Internet sobre ella: “Te mereces lo que te espera. Espero que tú también te hayas matado, perra loca. Ayuda si quieres te la daré”. ”
Mientras se disculpa, la película toma brevemente un giro diferente, llegando a un final conmovedor.
Celebrando 10 años
Nominado para una actuación del A-Fest, “Face to Face” parece uno de los mejores del RECLab de este año. Sin embargo, para la mayoría de los estándares navideños, su premio es bastante inusual: no es dinero en efectivo ni servicios en especie, sino un “¿Puedes guardar un secreto?” Sin saber qué película ver, dejan sus celulares en la entrada. Cuando un experto se lo pide, reaccionan a lo que ven.
Aparecerán los ganadores de la proyección anterior 20,000 Kinds of Bees, la gran ganadora de la Berlinale Sofia Otero y el estreno mundial de SXSW Mamifera.
Javier García Puerto, director de REC Festival y RECLab, además del conocido programador del Black Nights Festival de Tallin, en su primera década, RECLab se centró en el primer y segundo largometraje, que se estructuraron cuidadosamente en torno a Primer test, pix -en post construido. escaparate.
Lo más destacado a lo largo de los años es el debut de Andrea Jaurrieta, Ana by Day. Con el viento, de Meritxell Colell, piedra angular del último cine catalán; y “Julia East” es el primer largometraje de Elena Martín, cuya “Creature” se proyectó en la quincena de realizadores de Cannes 2023.
Diez joyas de RECLab con estos títulos y el documental híbrido Thirty Spirits (Trinta Lumes) de Diana Tusedo se estrenaron este verano en el servicio VOD panorámica, un servicio VOD dirigido a una nueva generación de cineastas españoles. Algunos títulos vuelven a estar disponibles del 19 de diciembre al 19 de enero de 2025. Una exhibición en el evento de este año también sirvió para resaltar lo que RECLab ha logrado en su primera década.
Prime Test también ha creado una red internacional de expertos invitados a proyectar películas. Los invitados de este año incluyen al asesor de SXSW Jim Colmar, la selectora de la Berlinale Ana David y la miembro del comité de selección de Locarno, Daniela Persico.
También proporciona información invaluable para los cineastas. En REC, necesitamos el asesoramiento y el apoyo que necesitas en el momento más vulnerable de la edición, justo antes de cerrar, cuando pierdes el foco, dijo Valerie Delpierre, productora de Verano 1993 y 20.000. Tipos de abejas”.
“Primer Test nos ayudó a ampliar y enriquecer el proceso de edición de Cork”, afirmó el director Mikel Gurrea.
¿Qué hace que RECLab sea diferente?
Sin embargo, ahora REC-Lab se está volviendo cada vez más experimental.
Lanzado en 1984 con Cinemart en Rotterdam y convertido en un fenómeno de mercado por el gran Wouter Berendrecht desde finales de los años 80, durante las siguientes tres décadas los foros de cooperación se convirtieron en la base del mercado con el crecimiento de los sistemas nacionales de subsidios cinematográficos en Europa y América Latina. permitió a los fabricantes buscar socios extranjeros con acceso razonable a la cofinanciación.
Sin embargo, hoy en día hay tantos foros que la industria no puede seguir el ritmo. Cualquier nuevo participante debe ingresar con algo más. RECLab se propone construir la industria centrándose en dos ejes: personas y audiencias.
RECLab presenta a los oyentes 10 nuevos píxeles en la publicación a través de su línea Primer Test.
Pero su formato único fomenta conversaciones abiertas y significativas en torno a los proyectos presentados, dice Anette Dujisin, ex directora de la Semana de la Crítica de Venecia y coordinadora de Prime Test.
“Al priorizar las estrategias internacionales sobre las sesiones de estilo aceleradas, Primer Test permite a los participantes participar en debates más profundos e impactantes”, dijo Dujisin. “Este enfoque inclusivo e interactivo permite a los profesionales de la industria aprovechar los comentarios de los demás, lo que da como resultado conocimientos colaborativos que van más allá de los resultados transaccionales como las ventas o la colocación en festivales”.
Nuevas iniciativas de RECLab
Tres nuevas iniciativas están logrando este objetivo. RECPush, dirigido por la consultora de Cinema do Brasil Marika Kozlovska, “se centra principalmente en las conexiones personales, que alientan a los productores a conocerse más allá de sus funciones profesionales. Este enfoque fomenta relaciones genuinas y sienta las bases para una colaboración significativa, y nos diferencia de otros eventos de la industria que a menudo priorizan los proyectos sobre las personas”, afirmó. Por ejemplo, se produjeron productores internacionales de Finlandia, Norte de África, República Checa y Portugal, que se unieron a los productores españoles en actividades que van desde bailes regionales hasta talleres de cerámica. “Es lo opuesto a las clásicas citas rápidas y más humanas”, dijo García Puerto.
Con el proyecto Royal Films de RECMatch, creadores independientes como Burnin’ Percebes, grandes actores buscan expandir sus carreras: este año, Álvaro Cervantes (“Her Madness”) y la dominicana Laura Gómez, ahora radicada en Madre
“Invitamos a actores y luego llamamos a los proyectos, luego los adaptamos, o como dijo uno de los participantes, hacemos ‘reverse casting'”, explicó García Puerto.
Otra nueva iniciativa, RECVision, dirigida por Jana Wolff, intercambió ideas entre expertos internacionales en creación de audiencia y líderes de iniciativas locales. Tomaron el Cineclub Joven Crida Edison de Granollers, programado por miembros de la nueva generación; Nadir, un taller audiovisual para niños y jóvenes estudiantes, de Eloi Sánchez; Trashumant, un cine itinerante que proyecta películas en pueblos del sur de los Pirineos; y una programación cinematográfica de títulos de autor clásicos y recientes para escolares afincados en la comarca del Ebro de Victoria y Saboya.
“No hay muchos ejemplos de estructuras que consulten y mejoren proyectos que trabajen directamente con la audiencia”, dijo García Puerto.
Y añadió: “Casi todos los festivales apoyan nuevos proyectos, ayudan a hacer más películas, pero esto plantea la gran pregunta: ¿quién las verá?”.
Premios RECLab 2024: Películas ganadoras
Premio a la prueba de detección
“Cara a cara”, (A la Cara, Javier Marco, Pecado Films)
En Josephine, el estreno mundial de la Serie Nuevos Directores 2021 de San Sebastián, Marco hace su debut silenciosamente conmovedor sobre el encuentro casual entre dos almas solitarias. Como se ve en RECLab, Marco representa la historia de dos egoístas (una estrella de televisión entrevistadora y un troll de Internet) en un difícil camino hacia la redención.
Premio Internacional de Lujo
“Juan, a veces” (“Jone, A veces”, Sarah Fontova, ESCAC Estudios)
Durante la Semana Grande en Bilbao, mientras la enfermedad de Parkinson de su padre empeora, John experimenta su primer amor con Olga. La historia vasca sobre la mayoría de edad y la familia “Jone, A veces” es la primera película del alumno de Escac elegido para dirigir tres episodios de This Is Not Suecia, de la bilbaína Sarah Fantova. La película está producida por Escac Estudios (Salve, Maria) liderada por Sergi Casamitjana y Amania Films dirigida por David Pérez Sanudo (No Ane, Los últimos románticos).
Premio Nacional de Lujo
“Mujer muerde a perro” (Armand Rovira, de Cosmos)
“Una pieza de humor, un punto de vista punk y una cualidad muy formal”, dijo Rovira, calificando a Woman Bites Dog “en parte género de autor, en parte género de parodia”. La historia de un equipo de filmación diaria en 16 mm, Xia He, una mujer que se convierte en asesina en serie de maltratadores de perros, es lo último de Rovira, conocido por “Cartas a Paul Morrissey”. .
Premio al work-in-progress de Málaga
“L’homme Abyssal o Phaeophytamon”, (Marina Wagner, La Impostura Films)
Presentada en WomanInFan en Sitges en octubre, la película, que Wagner llama un “cuento gótico experimental”, fue filmada en el siglo XIX con una cámara antigua y una lente del siglo XIX. Ambientada en 1879 y contada a través de cartas, la historia sigue a un joven moribundo que es enviado con su hermana, quien dirige un laboratorio que utiliza algas para tratar heridas graves. Ofrece a su hermano la oportunidad de la vida eterna.