Los peores programas de televisión de 2024

Basada en la novela más vendida del mismo nombre de Sandra Barneda, Woman’s Land de Apple TV+ sigue a Gala Scott (Eva Longoria), una socialité neoyorquina cuya vida da un vuelco cuando su marido la deja en mora con una enorme deuda. Temiendo por su vida, Gala, su madre Julia (Carmen Maura) y su hija Kate (Victoria Bazua), de 17 años, huyen a la ciudad natal de Julia, La Muga, un pequeño pueblo del norte de España “hablando del pasado, el Sello”. -La historia es aburridamente predecible y demasiado melodramática. Cuando termina, el público se pregunta qué le sucede a Gala, a su intrigante marido o a cualquier otra persona. No importa si (Enlace a la reseña completa).

Hollywood todavía tiene la costumbre de abofetear al público con reinicios. Si bien ha habido grandes éxitos, Cruel Intentions de Prime Video no es uno de ellos. Ambientada en el campus ficticio del Manchester College, la serie sigue a las hermanastras Caroline Merteuil (Sarah Catherine Hook) y Lucien Belmont (Zach Burgess). Al igual que la película de 1999 protagonizada por Sarah Michelle Gellar, Ryan Phillippe y Reese Witherspoon, la serie gira en torno a las apuestas. Caroline está decidida a mantener viva la incipiente vida griega de la escuela, por lo que anima a Lucien a convencer a la estudiante de primer año Annie Grover (Savannah Lee Smith), hija del vicepresidente de los Estados Unidos, para que se una a su familia. Si Lucien le entrega a Annie a Caroline, ella obtendrá lo que siempre quiso: sexo con su hermanastra. Desafortunadamente, en la era posterior al #MeToo, “Cruel Intentions” parece anticuada, anticuada y francamente extraña. No se dirige a la generación actual de estudiantes universitarios y no agrega nada nuevo a la historia original. (Enlace para una revisión completa).

Tras el éxito de las películas de terror clásicas de culto Creep y Creep 2, Mark Duplass y Patrick Brice regresan a la franquicia para la serie de seis episodios de Shudder/AMC+, The Creep Tapes. Al igual que las películas, la serie sigue al asesino en serie Peachfuzz (Duplass) mientras atrae y luego mata a sus desprevenidas víctimas. Desafortunadamente, la falta de desarrollo de personajes y el formato de metraje encontrado reciclado genera más aburrimiento que susto. La serie no es ni encantadora ni aterradora. (Enlace para una revisión completa).

Como cualquier otro género, la animación para adultos tiene una serie de series ingeniosas y sorprendentes y algunos fracasos. La nueva serie animada de Fox, Universal Basic Guys, entra en la última categoría. Creada por los hermanos de la vida real Adam y Craig Malamut, la serie sigue a los hermanos Mark y Hank Hoagies (ambos con la voz de Adam Malamut), que viven con 3.000 dólares al mes después de ser despedidos de una fábrica local de hot dogs en su ciudad natal de Glantontown. . El programa sigue a los hombres mientras pasan sus días recorriendo varios escenarios y gastando dinero. Pero por muy interesante que sea esta serie. Llena de chistes insípidos y rancios, las tonterías de Universal Basic Guys están dirigidas a los insoportables e ignorantes, que nunca superan el chiste. (Enlace para una revisión completa).

Quizás una de las series de televisión más sorprendentemente malas de los últimos años es la serie animada de Netflix Good Times. Cuando el programa original se estrenó en 1974, fue el primero en retratar a una familia biparental estadounidense negra, y aunque la serie animada creada por Ranada Shepard conservó la misma estructura, se caracterizó por estereotipos repetitivos, chistes obsoletos y g ‘full de elecciones extrañas. Después de verlo, quedó claro por qué Netflix se negó a enviar a los usuarios para su revisión. Describe Chicago como una ciudad decadente y a prueba de balas, con una nueva generación de Evans viviendo en un apartamento en los proyectos Cabrini Green. (El último de estos rascacielos fue derribado en 2011). Desde la cucaracha cantante (interpretada por Jimmy Walker, quien interpretó a JJ en la serie original) hasta la nena traficante de drogas, la serie retrata a los negros como cantantes unidimensionales. . se convierte en un espectáculo. . (Enlace para una revisión completa).

No es raro que los comediantes intenten hacer acrobacias dramáticas y fracasen estrepitosamente. El hecho de que el drama de Billy Crystal convierta su misterio central en un tortuoso recorrido a través de una versión inquietantemente gris de Brooklyn es algo que eleva, o tal vez rebaja, el “antes” a un nivel de horror extremo. Qué intriga cuando la psicóloga viuda de Crystal se ve atraída por el joven equivocado, que rápidamente desaparece en un mar de natación repetitiva. Cuando finalmente llegan las respuestas sin sentido, el espectador está demasiado aburrido, y mucho menos satisfecho. (Enlace para una revisión completa).

“Raw” es la primera palabra que me viene a la mente al describir esta serie precuela animada, que llega casi una década después de la película original. Simplemente no describe el humor, aunque es cierto que los incesantes juegos de palabras sobre sexo y comida han desaparecido en ocho episodios, pero la animación es lo opuesto a sobria, atractiva e inmersiva. Con la serie Palm Royale de Apple TV+ y el próximo The Studio, Seth Rogen y Kristen Wiig están entrando en su mejor momento. Como actores de doblaje en el cacharro de Amazon Prime Video que Rogen co-creó, están atrapados en un pasado triste. (Enlace para una revisión completa).

Algunos defienden el neo-noir de Colin Farrell, que se lanza hacia las vallas con un giro que reformula su trama cliché y su protagonista como una especie de metacomentario sobre el género. Pero se revela que Farrell es un reparador independiente (alerta de spoiler) un extraterrestre del espacio exterior básicamente confirmando que su trabajo detectivesco no se toma en serio. Al convertirse en sus propios episodios, el programa Sugar puede ser más entretenido que su predecesor, pero la disparidad entre los dos resulta ser marcada. La temporada 1 no está a la altura de la integridad emocional; Quizás la temporada 2 sea más tranquila, por increíble que sea. (Enlace para una revisión completa).

El espectáculo político del poder femenino en el año electoral podría haber estado condenado al fracaso desde el principio. Pero la combinación equivocada de “Girls on the Bus”, espuma estilo CW y experiencia periodística de la vida real empeoró la situación. ¿Por qué Hunter, el personaje de Melissa Benoist, se comunica con el fantasma de S. Thompson? ¿Cómo espera este programa que reaccionemos a Fox News en 2024? ¿Quién clama por una repetición imaginaria de las primarias demócratas de 2020? Con su cancelación, estas preguntas sobre Las chicas del autobús seguirán sin resolverse, pero permanecerán en la mente mucho después de las historias reales. (Enlace para una revisión completa).

Los programas sobre diseñadores de moda se han convertido en una minitendencia este año, pero este drama de Apple TV+ inicia la serie con una nota intensa. A pesar de centrarse en cómo Christian Dior (Ben Mendelsohn) y Coco Chanel (Juliette Binoche) navegaron la Segunda Guerra Mundial, The New Look parecía desinteresado en el arte de sus personajes, convirtiendo a innovadores iconoclastas en trapeadores genéricos. Mendelssohn no fue en absoluto un prodigio del francés alta costura, Binoche, por el contrario, no pudo conciliar las contradicciones del guión, que no quería abordar estrictamente el nazismo de su personaje. A “New Look” no parece importarle mucho la moda en sí, y mucho menos hablar de por qué los espectadores deberían querer aprender más. (Enlace para una revisión completa).