El drag no es político -o al menos no tiene por qué serlo- no es radical en política. Pero cuando ese arte es atacado por políticos y políticas que apuntan a hacerlo desaparecer del ojo público por completo (ya sea en nombre del país o de la iglesia o de los niños o cualquier combinación de estos), los artistas drag quedan libres de crear sus propios cuerpos. .tienen muy pocas posibilidades. y los cuerpos de trabajo significan algo. En el impresionante documental de Agnia Galdanova, La princesa, se invita al público a presenciar la radicalización accidental de Jenna Marvin. El joven artista drag queer no binario prefiere diseñar y presentar su trabajo con la mínima ansiedad. Aún así, las políticas anti-LGBT cada vez más violentas de Putin en Rusia lo están empujando a encontrar una manera.
Un niño ruso sumiso, sin pelo en la cabeza y sin cejas, se pintó toda la cabeza de color blanco nacarado. También tiene varias líneas blancas y negras parecidas a las de un payaso pintadas en su rostro (lágrimas alrededor de los ojos, gruesas líneas negras alrededor del contorno de la boca). Con un cuello blanco, un corsé a juego, un par de botas y guantes de cuero negro (y un elegante abrigo color cáscara de huevo para abrigarse), comienza su día. Esto requiere primero una sesión de fotos improvisada entre los paisajes nevados y helados que lo rodean, y luego un viaje al supermercado. Sólo que, como dejan claro estas primeras escenas de “Kingdom”, un día tan normal y corriente no es más que pedirle a Jenna que salga del supermercado.
La incongruencia de esta escena (los dos oficiales insisten en que no están echando a Jenna, sino que en realidad le están pidiendo que se vaya porque su ropa está “perturbando la paz”) coloca a la audiencia en una posición de la que Jenna no puede escapar. Él sólo está tratando de vivir su vida. Pero cada vez es más imposible continuar con esa vida, porque Jenna se encuentra ahora en el campo ruso, en el pueblo siberiano de Magadan. Ya no está en Moscú, una ciudad que inicialmente parecía abierta a la influencia de Jenna, pero que se siente igualmente incómoda cuando su activismo político (público, desafiante, descaradamente queer y vanguardista) lo obliga a retirarse. con los abuelos (piden reprimir sus sentimientos de confianza, para no enfadar aún más a sus queridos nietos).
“Cada vez que entro en el personaje, estoy en la cima del mundo”, le dice Jenna a la cámara. “Nadie, ni siquiera en Rusia, puede asustarme.” Es una emoción poderosa que coincide con las criaturas en las que Jenna se transforma a través del maquillaje, pelucas y disfraces ingeniosos. A veces, Jenna aparece en público como una criatura alienígena que asombra a quienes la rodean, especialmente cuando se arrastra debajo de los trenes del metro o simplemente deambula por los pasillos de las tiendas. Otros están todos cubiertos con láminas doradas, lo que evoca una sensación de vacío que hace que el parque circundante sea aún más vacío y deprimente. Si el mundo quiere verla y tratarla como “la otra”, la performance artística pública de Jenna parece buscar encontrar fuerza en esa visibilidad. Fue este trabajo el que le valió casi 200.000 seguidores en Instagram.
Pero la ropa y las actuaciones de Jenna (imágenes puntiagudas diseñadas para intimidar y perturbar) no lo son todo. Sí, en The Royals, Jenna (ya sea con alambre de púas o adornada con una peluca parecida a un collar) hace algunas escenas increíbles que muestran la gran amplitud de sus talentos. Pero el don de Galdanova no es solo capturar los momentos más débiles de Jenna (las dolorosas llamadas telefónicas con sus abuelos, los momentos aterradores antes de su solicitud de visa y las lágrimas después de las espantosas agresiones físicas) que los separan de las máscaras blindadas de Jenna al negarse a comer. . Lo usa cualquier día.
Es por eso que una de las escenas más conmovedoras de la película ocurre cuando una de esas tomas icónicas, destinadas a revelar uno de los atuendos de Jenna (dedos largos y negros y un casco de insecto a juego), se desmorona. La inquietante música electrónica de Toke Brorson Odin y Damien Vandesande reproduce los gritos ahogados que Jenna lanza en agonía mientras deambula por un páramo arenoso y grita violentamente en un estanque cercano. Cuanto más cansada está Jenna, más se convierte el momento de gloriosa belleza en un dolor intenso e insoportable. Ser tan resiliente es agotador. Pero eso es todo lo que puede hacer en un mundo que prefiere silenciarlo.
“Kingdom” es a la vez un poderoso retrato de un artista extraordinario y un astuto llamado a las armas. Por extensión, sirve como ejemplo de cómo no es fácil distinguir entre ambos. El activismo de Jenna tiene tanto que ver con su arte como su existencia con un propósito político. Al elegir vivir duro y mostrar su viaje al mundo, Jenna se propuso encontrar una manera de cambiar el mundo a través de su arte drag para nunca tener que esconderse. No para que no destaque, sino para que no tenga que estar de pie todo el tiempo.
