El madrileño Álvaro Brechner, “uno de los principales talentos cinematográficos sudamericanos surgidos en la última década”, Diversidad Escribió en una reseña de su selección de Venecia Noche de Reyes, un apéndice de Mägo de Oz, La Pelikula, una biografía a gran escala de la banda española de folk-metal.
Brechner, ganador de la Semana de la Crítica de Cannes, Mal día para pescar, detrás de Mr. Kaplan y La noche de Reyes, seleccionada en Venecia, todos ellos nominados al Oscar procedentes de Uruguay, Brechner protagonizará la película principal el 17 de marzo. Película en Madrid, Islas Canarias de Gran Canaria y Ciudad de México con un elenco internacional de habla hispana. Los españoles Adrián Lastra (“Velvet”) y Roberto Alamo (“Riot Police”) y los mexicanos Michel Renaud (“Malvada”) y Michael Ronda (“Cuando sea joven”).
La película fue producida por la española Eterno Island Pictures, filial de El Sueño Eterno Pictures (“El Largo Viaje”). Fue escrita por Sofía Cuenca, la escritora de Mi culpa, que fue anunciada por Prime Video como la película en inglés más popular desde su estreno en 2023.
Mägo de Oz ha lanzado más de 20 álbumes, vendió más de 2 millones de copias y recibió una nominación al Grammy Latino.
“Desde sus humildes comienzos en los años 80 hasta el reconocimiento internacional, la película captura las tensiones creativas, los triunfos, las polémicas y las derrotas que dieron forma a su esencia”, se lee en la sinopsis. “También captura la dinámica interna de la banda, la lealtad eterna de sus fans y cómo su música ha influido en generaciones”, añadió.
Fundada en 1988 por el baterista Txus de Fellatio (interpretado por Lastra), la banda Mägo de Oz es heavy y potente de metal y folk celta, en 1992 se unió el violinista Mohamed “Moha” (músico Guillermo Furiase) y la fusión de Fernando Ponce se distingue por de León (Mark Parejo, “Acacias 38”) pasó a tocar flauta, silbato, gaita y gaita en 1999.
Cabe destacar también la gran cantidad de músicos que han pasado por las filas de las bandas. Una declaración escrita publicada el martes enumera a 10 actores clave. Alamo interpreta a Big Simon, un productor y músico hispano-chileno que fue una influencia crucial en los primeros años de Mägo de Oz; Rennaud interpreta a su mejor vocalista femenina, Patricia Tapia; Rhonda interpretará a Frank, cuya “creatividad es crucial para una voz única”, según el comunicado.
“El proyecto marca un antes y un después para nosotros”, dijo la productora Patricia González, quien también es directora ejecutiva de El Sueño Eterno Pictures. “Esta característica es el resultado de una inmersión completa en el mundo de la banda, capturando la esencia de su música legendaria y de sus miembros y llevándolos a la pantalla grande”, agregó.
Prep “realizó entrevistas cuidadosas con los miembros de la banda, un estudio en profundidad de su publicación y el desarrollo artístico de la banda, y un diseño de producción meticuloso”, dijo González.
La banda sonora de la película estará compuesta por Txus di Fellatio y Mohamed, quienes también crearon temas originales para la película y supervisaron la inclusión de los grandes éxitos de la banda en la banda sonora.
Pedro Díaz “Fairy” se desempeña como productor ejecutivo. “Como miembro de la gran familia Mago de Oz, siempre ha sido un honor para mí ayudar a promover la cultura del rock en todo el mundo”, dijo.
Diversidad Habló con Brechner sobre “El Mago de Oz, la película”.
¿Qué te atrajo de Mägo de Oz?
Dificultad. Es un gran proyecto con muchas cosas en juego, y es la primera película para la que no he escrito un guión, y me hace preguntarme cómo puedo combinar mi sensibilidad, mi sentido del drama y mi sentido del humor. El entusiasmo de la banda me trajo de regreso – la nostalgia me puso la piel de gallina, me dolía el estómago – un fanático del rock de 15 años, de regreso a un mundo donde tocaba música a todo volumen y demostraba lo que eran mis padres. paciencia
La banda ha visto varias iteraciones, conflictos….
Sí, lo que más me atrae, además de su energía, es la escala de los personajes profundamente humanos, únicos y complejos. Cada miembro del grupo libró su batalla con pasión y vulnerabilidad. [The film will show] sus ambiciones y derrotas y su búsqueda de fama, amistad y redención.
Como decía el guionista y director mexicano Guillermo Arriaga, en pocas palabras puedes decir de qué trata tu obra.
Se trata de un grupo de personas que tienen un sueño hecho realidad, lo que significa que tienen que perderlo todo y reinventarse. Te pregunta cómo sigues adelante cuando logras tu sueño, incluso si lo pierdes todo. ¿Cómo mantienes la esencia de quién eres? Cualquier grupo que tenga éxito abre la puerta al exceso y a la autodestrucción. Muchas veces el mayor enemigo de nuestros sueños somos nosotros mismos. La historia de Mago de Oz es única en el contexto español en España, donde el grupo vive su día a día en Madrid. Como si eso nos separara de los grupos de Estados Unidos y Reino Unido.
¿Hay algo que cause conflicto interno en los grupos? ¿Quizás las oportunidades para mostrar su creatividad sean limitadas?
Esto es lo que me sorprende. ¿Cómo puede una organización lograr creatividad y un sentido de identidad con miembros diversos del equipo? No es uno más uno ni la suma de sus partes. Sus partes, los miembros del grupo se combinan. Los miembros de Mägo de Oz cambian, los músicos van y vienen, pero la identidad de la banda se ha mantenido y ha conseguido una especie de independencia….
¿Qué te parece que ésta sea la película de Álvaro Brechner?
Es imposible que un director no dé su visión, en mi caso sentido del humor, drama y amor, y otros elementos, como la fantasía: la diferencia entre lo que soñamos y lo que queremos ser. o créanos y lo que somos.
Dijiste que esta es una gran película….
Gracias al gran reparto, los años que abarca, el gran corazón y la gran historia de la película, dice mucho no sólo del grupo, sino también de sus integrantes y de España personalmente. ¿Y alguna vez has intentado fotografiar a 10 músicos tocando juntos en el escenario? Este es un desafío en sí mismo.
El elenco de “El Mago de Oz, la Película”.
Copyright: Rubén Chavero
