El jurado del Festival de Cinematografía EnergaCamerimage afirmó que las principales películas de la competencia Golden Frog fueron muy diversas e inspiradoras en la 32ª edición del evento.
Rodrigo Prieto, director de fotografía de “Barbie” y “Los asesinos de la luna rosa”, cuyo debut como director “Pedro Páramo”, también afirmó que las 12 películas en competencia en el festival “eran completamente diferentes entre sí”. “Lo disfruté”.
La variedad de estilos, enfoques y narradores, añadió, desafía una categorización fácil. “Me alegro de no haber notado las tendencias que he visto en algunos festivales en el pasado”.
El miembro del jurado Anthony Dod Mantle, que ganó los Golden Frogs por Slumdog Millionaire en 2008 y Snowden en 2016, dijo: “He estado en este festival antes y la calidad general de las películas y las categorías es asombrosa. Me sentí así: fue. más espacioso. Siento que faltan algunas películas de otras etnias. Estas películas eran diferentes, pero podrían haber sido muy diferentes.
Una mayor diversidad e inclusión en la cinematografía fue, con razón, un tema candente en Camerimage este año, añadió. “Es bueno que lo adoptemos y lo celebremos aquí, porque muchos festivales no hacen eso”.
Basándose en lo que vio el jurado esta semana, Dod Mantle describió el estado actual del cine como “claramente en proceso de cambio, y es por eso que elogiamos algunas películas, no otras, porque desafían las convenciones”.
También describió a la industria como “un poco en aprietos”, y agregó: “Lo sabemos. Deberíamos aplaudirnos y abrazar y alentar cada esencia, molécula, descubrimiento y desafío del cine”.
El miembro del jurado Lukasz Zal, que rodó las películas “Zone of Interest” y “Cold War”, dijo: “Estoy realmente inspirado. Cuando ves algo que admiras y amas, siento una envidia tan positiva: el cine todavía está en buena forma”. .
Y agregó: “Espero, vale, que haya mucho más por descubrir. Me gusta mucho Camerimage por eso. “Cuando estaba aquí, cuando era estudiante, siempre regresaba a casa después del festival, tenía la pasión de trabajar, prepararme, estar abierto y lleno de ideas”.
“Me siento de nuevo como un estudiante”, afirmó Zal, que ha vuelto a pasar tiempo aquí como un gran experto en su campo.
Cate Blanchett, miembro del jurado, afirmó que está claro que en este momento no hay ninguna crisis creativa en el cine.
En cambio, hay otra cuestión: “Lo que importa es cómo se ven estas películas y cómo deben verse”.
Los avances tecnológicos en la industria también están ayudando a mejorar la narración en pantalla, añadió, en lugar de restarle valor. “A veces se puede ver que ha habido un gran avance técnico o una gran innovación y no se ha incorporado a las historias que se utilizan todavía. Si bien pensé que había muchas películas que realmente incorporaban tecnología, no pretendían ser completamente aventureras e inventivas. Estaba estrechamente entrelazado con actuaciones e historias”.
Dod Mantle dice que el jurado de Camerimage se siente honrado porque el premio Golden Frog a menudo ayuda a los aspirantes a directores de fotografía a hacer crecer sus carreras.
Describió el impacto potencial del premio como “enorme”.
“La primera vez que vine aquí para asistir al concurso”, recuerda, “me demostró que el jurado estaba abrazando el arte del cine y celebrando algo diferente y desafiante”.
Los directores de fotografía son muy conscientes de los juicios de sus compañeros, añadió Dod Mantle. “Aquí te sientes muy vulnerable. He visto a directores de fotografía abandonar el festival, pasar el fin de semana en Cracovia y regresar. “En definitiva, la rana es algo hermoso que celebra el arduo trabajo de nuestros colegas”.
Anna Higgs, productora y comentarista del jurado que trabaja en estrecha colaboración con los BAFTA, dijo: “Creo que deberíamos normalizar el pedido de autógrafos a los directores de fotografía: la rana es un ídolo aquí”.
Blanchett añadió: “Es muy raro que vayas a un festival en el que todo el público permanezca sentado hasta el final de los créditos”. Destacó el “respeto mostrado a cada miembro de la tripulación”.
Prieto recordó con cariño el impacto de su victoria en el Golden Frog de 2000 para Amores Perros. “Aprecio esta rana. Es genial atrapar una rana, pero más que nada, es un lugar donde la cinematografía se centra y se celebra, y compartir esa obsesión con tanta gente y la energía que desprende es increíble”.
Después de ganar para Ida de Pawel Pawlikowski en 2013, Zal disfrutó de un impulso profesional similar. Siempre soñé con hacer películas estudiantiles aquí. Fue un placer recibir un premio de mis colegas y estar aquí y estar entre grandes directores de fotografía.
“Competí con gente que me admira. Incluso ahora, sentarme con Rodrigo fue una gran inspiración para mí. En el colegio hacía mis películas inspiradas en la película Amores Perros. Ahora nos sentamos juntos en el jurado. Es genial, es hermoso”.
Blanchett describió la proximidad de los estudiantes y los mejores fotógrafos internacionales como la fortaleza particular de Camerimage, y elogió “la tutoría continua, la forma de defender el trabajo de otras personas”.
“Creo que por eso es tan importante que la participación de las mujeres esté aumentando. Por las oportunidades de networking, tutoría y apoyo laboral. Las conversaciones y las oportunidades que surgen de esas conversaciones son realmente importantes”.
La diseñadora de vestuario ganadora del Oscar Sandy Powell (“Shakespeare in Love”, “El aviador” y “La joven Victoria”) también es miembro del panel de jueces de Camerimage, que a principios de esta semana pidió una mayor diversidad e inclusión en la industria. para unirse.
