New Face: Isaac Wang desarrolló su personaje Didi como una versión “más vulnerable y madura” de su yo real

Todo sonrisas en una silla de juego durante la entrevista, Izaak Wang habla sobre sus actividades divertidas en su tiempo libre, como crear producciones teatrales en su escuela de artes visuales, compartir memes en su cuenta secreta de Instagram y reproducir videos populares en línea. juegos como Apreciación. Quiere evitar la percepción de que es igual a su homólogo en pantalla Chris en la película. didi escrito y dirigido por Sean Wang (sin relación).

“I muy “Es increíble”, dice el actor. “Para los personajes que interpreto, creo que soy yo, pero en muchos mundos, como Spider-Man. Si fuera menos increíble de lo que soy ahora, Chris sería solo yo. Es una versión más débil, más madura y más joven de mí, que está pasando por una fase difícil de su vida en la que está rodeado de una comunidad de personas que no son tan tolerantes como las personas que me rodean ahora”.

En didiUna historia sobre la mayoría de edad basada en la educación del cineasta a mediados de la década de 2000, el personaje de Wang, Chris, es un complicado niño taiwanés-estadounidense de 13 años que intenta sortear los obstáculos de la adolescencia. Chris quiere pertenecer mientras disfruta de los últimos días del verano antes de comenzar la escuela secundaria. Sin embargo, debido a las arraigadas inseguridades de Chris, intenta cometer errores en sus relaciones, no sólo con sus seres queridos, sino también con sus amigos y familiares.

Isaac Wang en el set de “Dìdi” con el director Sean Wang.

Iris Lee / © Focus Features / cortesía de Everett Collection

Es un papel delicado de elegir, pero para Wang es un testimonio de que Chris pudo aprovechar la inocencia y la hipocresía adolescente que vibran en la pantalla. Según Wang, de 17 años, considerando que esos días aún no han quedado atrás, no fue difícil describir el nerviosismo del futuro estudiante de primer año de secundaria. “Sean es un director increíble”. – dice Wang. “No necesitaba intentar experimentar un sentimiento determinado [that would elicit] notas. Una de mis frases favoritas para burlarse de mí porque lo decía todo el tiempo era: “Haz como si uno de tus mejores amigos te traicionara”. Así es como vivimos la mayoría de los acontecimientos dramáticos”.

¿La nota de otro director lo vinculaba con el alma adolescente equivocada? “Tranquilízate”, sonríe Wang. “Estoy tratando de tener más confianza. Mi papá siempre me enseñó que si crees en algo en lo que no crees, aún puedes creer en ello. Pero con Chris tuve que bajar el tono porque es inmaduro y vulnerable. Tuve que decirme a mí mismo: “Maldita sea, necesito tener menos frío”. Así que supongo que realmente se podría decir que soy hermoso Frío.”

Nacido en Minnesota, de padre farmacéutico chino y madre laosiana, el actor se mudó a Los Ángeles a la edad de tres años. Si bien los abuelos de Wang pasaron un tiempo en el teatro chino antes de mudarse a los Estados Unidos, agregando un toque glamoroso al linaje familiar, al principio no fue su familia sino la incursión de su hijo en la industria. Fue el destino lo que tomó una decisión. casamiento. Mientras inauguraba una nueva tienda farmacéutica en Moorpark, el padre de Van, Peter, director ejecutivo y cofundador de Honeybee Health, entabló una conversación con un cliente frecuente que resultó ser un administrador de talento infantil. “Fue un accidente y gradualmente desarrollé la pasión por convertirme en actor”, dice Wang. Este evento eventualmente condujo a los roles buenos chicos, Clifford el gran perro rojo y un papel de apoyo Raya y el último dragón, Antes de esto, consiguió el papel del primer largometraje principal. didi.

“Recibí tantas llamadas y me llevaba tan bien con Sean que recuerdo haber pensado: ‘Voy a volar su casa si no me contrata'”, dice Wang en tono de broma. “Quería dejar mi trabajo. Pero luego, cuando ordené el trabajo, me emocioné.

Asumir la responsabilidad del papel principal significó para el adolescente nuevas oportunidades de mejorar sus habilidades. Su primer desafío se produjo cuando tuvo una acalorada discusión con la legendaria actriz Joan Chen.

A pesar de didi Centrado principalmente en las torpes travesuras de Chris, el verdadero ancla emocional es la intensa y tierna relación entre madre e hijo. Las tensiones aumentan en el clímax de la película cuando la madre de Chris, Chungsing (Chen), le ruega a su hijo que tome mejores decisiones en la vida. Incapaz de comprender sus preocupaciones, Chris la insulta antes de huir. La silenciosa resiliencia de Chen, junto con la exuberancia emocional de Wang, resumen perfectamente la guerra entre las expectativas de los padres y la rebelión adolescente. “Es gracioso porque esa loca escena del chirrido del auto fue la primera vez que conocí a Joan Chen”. Wang recuerda: “Y nunca pude hacer tanto ejercicio como podía; A veces es un poco difícil, especialmente en escenas tan dramáticas como ésta. Para hacer frente a la tensión necesaria, el instinto de Wang fue sumergirse, sin necesidad de entrenamiento, mientras que Chen adoptó un enfoque más experimentado. “Juana en efecto Quería practicar, practicar, practicar”, dice Wang. “Pero luego pensé: ‘Nosotros también podríamos hacer esto’. Pero todo salió bien y obtuvimos una buena escena”.

Reflexionando sobre las razones temáticas más profundas de las constantes disputas entre madre e hijo, Wang añade: “Chris tiene una angustia y una rabia adolescente que simplemente no puede superar y es la única. Son los gritos de su madre. No es que Chris odie ella, ella simplemente no lo entiende, pero esa es la única manera en que usted y su madre se entienden. Se ve el momento en que se entienden hablando en lugar de gritarse. El monólogo de Joan posterior es increíble.

La lucha familiar es un tema resonante en la propia vida de Wang, al igual que la experiencia de ser un asiático-americano de primera generación. Hay un delicado equilibrio en esta imagen, incluyendo temas llenos de complejidades que requieren una mano hábil. Wang sabía que las frustraciones de Chris debían cobrar vida de una manera realista y recurrió a su propia familia en busca de inspiración.

“Mi mamá se mudó aquí cuando era joven, y mi papá también”, dice. “Tuvieron que aprender a ser estadounidenses [while growing up in Minnesota] En los años 1990. Mi mamá y yo solíamos discutir sobre las cosas más aleatorias y sin sentido porque tenemos la misma personalidad. Ambos somos muy tercos y no nos rendiremos. Pero el proceso de realización de esta película nos unió”, admitió Wang. “Y no fue un momento ajá. Ha pasado el tiempo. Cada vez que mamá y yo nos encontrábamos, papá era como nuestro terapeuta, hasta que se cansaba de nosotros, y luego nos conseguía un terapeuta de verdad, lo que nos ayudó mucho. Pero después de estar con él durante un mes cuando era mi manager en el set y trabajar con él todos los días, me volví más cercano a él, creo que principalmente por la historia de Chungsing y Chris”.

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Afortunadamente, todo este trabajo dio sus frutos. Wang recibió una nominación al premio Gotham por su papel, lo que también la impresionó y confirmó su decisión de seguir adelante en su carrera como actriz. “Me considero genial”, dice. “No voy a estar ni demasiado arriba ni demasiado abajo. Mi cerebro me permite asimilar las cosas sin estar demasiado nervioso. Pero cuando descubrí que estaba nominado a Artista Revelación, la noticia me golpeó como un camión. Este viaje actoral ha sido loco y desafiante en ocasiones. La duda es un monstruo con el que he luchado todo el tiempo. Pero ser reconocido así, saber que mi trabajo es apreciado, me hace sentir que voy por el camino correcto. Son los sinónimos más inspiradores, alentadores y otros que no se me ocurren en este momento y que son nuevos para mí y alimentan mi fuego para crecer. Todavía estoy aprendiendo y es un privilegio estar en esta profesión, por eso quiero hacer todo lo posible. Pero un guión bien escrito que tenga sentido para mí y para los demás siempre gana”.

Ahora este es genial.

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