Anoche, a mitad de sus primeros tres shows en Los Ángeles, Sabrina Carpenter esbozó una sonrisa de Colgate cuando llegó la hora de la ruleta de la noche, haciendo girar la botella para decidir qué canción había puesto. “¿Les gusta jugar aquí?” – dijo. Sus últimas selecciones en otras fechas de la gira Short n’ Sweet fueron Kiss Me de Sixpence None the Richer y Material Girl de Madonna. – ¿Qué pasa con la pequeña Christina?
Christina Aguilera vino detrás del escenario y cantó a dúo con Carpenter los éxitos “Ain’t No Other Man” y “What a Girl Wants”. Aniversario del debut homónimo de Aguilera. Volaron las voces, se compartieron miradas incómodas y los decibeles alcanzaron su punto máximo con los chillidos de los adolescentes en el campo.
Fue una señal de colaboración que tenía sentido para Carpenter, quien ha viajado en cohete hacia la realeza del pop moderno durante los últimos dos años. Al igual que Aguilera, Carpenter abrazó conscientemente los ideales de la alta mujer fusionados con un pop efectista y a menudo poco codificado (“¿Candyman?”, ¿recuerdas)? Ese espíritu se infunde a través de la interpretación cruda y matizada de Carpenter: un músico en plena posesión de su arte, lidiando con los bordes irregulares del romance, desde la lujuria y el amor hasta el desamor y el arrepentimiento.
Hubo picos y valles de humor y textura a lo largo del set de 90 minutos de Carpenter en el Crypto.com Arena, que se presentó como un programa de variedades de la década de 1970, donde los subtítulos “Grabado frente a una audiencia de estudio en vivo” aparecían en una pantalla adyacente. fue escrito. La lista de canciones consistía principalmente en canciones de su álbum de 2022 E-Mails I Can’t Send y su sexto álbum recientemente lanzado Short n’ Sweet, que lo estableció como una de las estrellas del pop más populares (y recién) de esta generación. obtuvo seis nominaciones al Grammy, incluida la de Mejor Artista Revelación casi una década después de su debut).
A diferencia de Chappell Roan y Charli XCX, Carpenter al menos no tiene presencia musical. A lo largo del espectáculo, el ambiente fue jovial pero nervioso, en un momento una coreografía impresionante en el escenario con un grupo de bailarines de respaldo para “Feather” y pronto se sentó temporalmente en el baño para cantar “Sharpest Tool”.
Carpenter hizo que todo pareciera fácil y, sobre todo, divertido, centrándose en el flujo de la interpretación. Parte del atractivo es que Carpenter no parece tomarse demasiado en serio su nueva altura (ni a sí mismo). No está bromeando: lo ha estado haciendo desde antes de que naciera el mundo. Uno de sus mayores activos es su sentido del humor, y cada chiste tiene un ligero aire de ironía. Ya sea en medio del rodaje de Slim Pickins o cuando el audio se corta al final de Absurdity, incluso cuando parece fuera de guión, su profesionalismo atrae a todos. – Los fans crearon un poema meticulosamente documentado cuando Taylor Swift abrió su gira Eras. (“Dificultades técnicas”, explican las pantallas al lado).
Carpenter sabe lo que es estar en el mundo del espectáculo (protagonizó Girl Meets World de Disney de 2014 a 2017), pero actúa como si se estuviera divirtiendo más que nunca. Cautivó a la multitud durante su interpretación de ‘Accidental’ de ‘Short n’ Sweet’, una hoguera de los años 70 en Fleetwood Mac, y deslumbró mientras daba una serenata a su reflexión sobre ‘Taste’. Dejando a Aguilera a un lado, se salió del guión aquí y allá, entregando las mismas “esposas rosadas y peludas” que cantó en Juno a la actriz de primera fila Rachel Sennott.
Pero para Carpenter, su show en Los Ángeles fue más que una simple parada en una gira que concluye el lunes en el Kia Forum antes de dirigirse a Europa en marzo de 2025. sus residencias. “He pasado muchos años soñando y pensando en cosas y siendo creativo”, dijo, “sobre la creatividad y las cosas que me hacen feliz y las cosas que amo y las cosas que me llenan de alegría y probablemente pasé muchos años tiempo en rellenos. Y ahora estoy sentado en un Crypto Arena con entradas agotadas gracias a ti”.
Después de años de arranques y paradas, llegar a este punto convirtió a “Espresso”, su número de cierre, en una coda apropiada. “Espresso” fue la canción que la catapultó a la estratosfera del pop, y la canción que interpretó por primera vez durante su presentación en Coachella en abril fue una sensación en sí misma. Pero ni siquiera entonces se apagaron los destellos de la tarde. “Gracias por acompañarme en mi viaje. Me gusta cantar. Espero que hayan disfrutado de mi canto durante tanto tiempo”, dijo en una serie de viñetas en video de despedida. “¡Gracias por venir al espectáculo! Espero que hayas pasado una gran noche… ¿Fue sincero?
