Según el director rumano Radu Jude, es hora de que los cineastas empiecen a tomar en serio a TikTok. Durante una charla en el Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam, Jude sacó su teléfono inteligente y mostró a la audiencia una serie de TikToks y dijo: “Para mí, TikTok es como el comienzo de una película. Es como Lumière. Los cineastas están en problemas porque está por delante de nosotros. Si realmente quieres hacer una película, tienes que hacerlo en serio. [TikTok]”.
Se llegó a esta conclusión después de que Orva Nyrabiya, directora artística de IDFA, quien moderó la conversación, destacó los temas conectados en el trabajo de Jude. Judd dice que algunos artistas son “muy conscientes” de su trabajo, y “hay quienes hacen películas sin pensar en con qué se conectan, y yo siento que pertenezco a eso”. [group]”.
“Esto es codicia. “Me siento muy codicioso porque quiero hacer de todo”, añadió. Es bueno no pensar… quiero hacer documentales. todo para”.
La charla de Judd siguió a una proyección en dos pisos de sus dos últimas películas, Sleep #2 y Eight Postcards from Utopia. El primero es un collage impresionista de transmisiones en vivo desde la tumba de Andy Warhol en la red de cámaras web Earthcam, y el segundo es una serie de docenas de comerciales rumanos realizados durante la transición del país del socialismo a la democracia capitalista, codirigidos con el filósofo Christian Ferencz-Flatz. .
“En mi cultura, hacer cine se consideraba muy difícil, costoso y lleno de reglas, escritas y no escritas. La distribución sigue siendo un problema, tienes distribución comercial o tienes que hacerlo en festivales. Todo esto crea un clima tenso y de castración, dijo Jude. “Descubrí a Warhol hace siete años y me obsesioné con su trabajo cinematográfico. Sus películas son complejas, su filmografía es rica y desconocida. tuve que ver [his films] Piratería, porque era la única posibilidad que tenía de entrar en su trabajo.
El director añadió que Warhol fue el único artista que, cuando se le preguntó cómo hacer películas, dijo: “Coges una cámara, pulsas un botón y tienes una película”. “Hombre, eso es lo que puede ser el cine. Empezó con eso y se fue complicando y lleno de todo tipo de presiones. Pero si das un paso atrás, descubrirás que Warhol tenía razón.
Jud considera que “Sleep #2” es un “bocadillo” del clásico “Sleep” de Warhol de 1964, que presenta imágenes en bucle del amante del artista estadounidense, John Giorno, mientras duerme. La idea original surgió de la “broma” de Yud cuando se enteró por primera vez de la cámara web. Warhol creó el Sueño y ahora tenía el sueño eterno. Me da un poco de vergüenza que algunas de mis películas empiecen como bromas (ni siquiera son buenas películas), pero el humor inicia una serie de pensamientos.”
“Creo que sí [‘Sleep #2’] una de las mejores cosas que he hecho. Es una película impresionista y encuentro muchas ideas sobre lo que puede ser el cine, la naturaleza de las imágenes y la observación. [through making the film]”, afirmó, añadiendo que estas preguntas parecen “triviales” dado “lo que está pasando en el mundo hoy”. Jude también mencionó cómo Sleep #2 exploró la elasticidad del cine y cómo se convirtió en la primera película estadounidense que “no puso un pie en Estados Unidos”.
Jude de Eight Postcards from Utopia llamó a Ferencz-Flatz porque no estaba seguro de poder hacer la película y él escribió sobre el anuncio. Sabíamos que íbamos a hacer una película sobre historia contemporánea, pero era histórica. Es divertido y doloroso ver la ingenuidad de todos”.
El director dice que el período posterior a la revolución rumana fue “no sólo de agitación política y social, sino también de la apertura del país a otras culturas y de cómo descubrí el cine”. Esta estancia en el país despertó en el cineasta un amor permanente por la historia, quien, según él, despertó su “interés por el origen de nuestra sociedad”.
“Recuerdo que cuando mi padre llegó a casa, trabajaba en una empresa estatal privatizada, tenía un papel en la mano, porque todos los que trabajaban allí recibían acciones. Luego la empresa quebró. Era cero. Así, toda la nación fue engañada. La publicidad es una forma de hacer realidad las expectativas de las personas, por eso esta es una película sobre expectativas.
Sin embargo, Jude afirmó que no todo lo que pasó en Rumanía después del golpe de los años 90 fue malo. El director destacó la adhesión del país a la Unión Europea como un “paso importante” que resulta vital hoy a pesar del creciente espíritu de “soberanía” en Europa y en todo el mundo. “Creo que viene de Trump y [this idea of] Estados Unidos primero, hacer que Estados Unidos vuelva a ser grande”.
El cineasta rumano afirma que es importante que “las películas aborden cosas que no funcionan bien” y que “la cámara está ahí para mostrar algo que no es perfecto”.
“Me preguntan por qué estoy contra Rumanía o por qué no muestro mi lado bueno. Mi única respuesta es la única posibilidad. [of filmmaking] Es para mostrar dónde salieron mal las cosas, dijo Jude, quien cree que “la única razón para hacer películas sobre la historia es si son relevantes para el presente”.
