El fallecido compositor, intérprete, director de banda y productor Quincy Jones dejó atrás una vasta obra (más de 70 años de álbumes, bandas sonoras de películas y otras colaboraciones) cuando murió el 4 de noviembre a la edad de 91 años. Como era de esperar, este trabajo ha sido ampliamente muestreado durante los últimos 40 años de su vida, proporcionando una increíble variedad de pistas, melodías y más que han sido incorporadas a los clásicos por la próxima generación de compositores y productores. Entre las más de 3.600 muestras tomadas de sus composiciones en el sitio web de informes Whosampled, Variety recopiló 15 de las canciones más memorables de la música de Quincy Jones.
Farsid, extrañándome (1993)
Este cuarteto del sur de California ciertamente no fue el primer grupo de rap en recurrir a la cera, pero este sencillo principal de “Weird Ryde II the Pharcyde” de 1994 se parecía más a sus predecesores en lengua materna como De La Soul y A Tribe Called. Una búsqueda con cuatro deprimentes crónicas de amor perdido. La versión de Jones de “Summer in the City” fue “Are You Experienced?” de Jimi Hendrix. Combinado con percusión inversa, el productor J-Swift creó el himno atemporal del corazón que se utilizó como gancho para el remix de “Stutter” de Joe con Mystikal. , siete años después.
Björk, Comportamiento humano (1993)
Escrito y producido por su colaboradora Nelle Hooper desde hace mucho tiempo, el innovador sencillo está acompañado de un ritmo sincopado y resonante de la banda sonora de Go Die de la Ray Brown Orchestra de la película de 1970 de Lewis Gilbert, The Adventurers. El conglomerado de rap de la costa oeste, Hieroglyphics, sería recordado más tarde por su sencillo de 2003 “Let It Roll”.
Nas, “No es difícil decirlo” (1994)
En la última canción del álbum debut de Nas, Illmatic, de 1994, el productor Large Professor transformó las voces en cascada de “Human Nature” de Michael Jackson para crear un telón de fondo acolchado para el dominio del rapero First Day de las historias callejeras contadas con el brío de un poeta. Aunque este es el segundo ejemplo más notable de la canción (después de “Right Here (Human Nature Remix)” de SWV de 1993), la versión de Nas es incluso la más hermosa de Jones, lo que demuestra la adaptabilidad de su trabajo a casi cualquier contexto musical.
Mobb Deep, “Shook Ones pt. II” (1995)
La serie aparentemente ininterrumpida de películas policiales de Quincy Jones ofreció a los productores de hip-hop muchos modelos a seguir. Las inquietantes líneas de “Shook Ones, Part II” de Mobb Dip se inspiraron en “Dollar” de 1971, “Kitty with a Crooked Frame”, y crearon el tipo de arrogancia necesaria para convertirlo en uno de los retratos característicos de la vida callejera de la banda. una atmósfera inquietante.
LL Cool J hazaña. Boyz II Men, “Hola amante” (1996)
Si “I Need Love” de LL Cool J fue la canción revolucionaria del rap que demostró que los b-boys también tienen sentimientos, la carrera posterior de James Todd Smith alcanzó el oro con canciones que mejoraron su reputación como mujeriego. Retomando los tonos aterciopelados de “Lady in My Life” de Michael Jackson, LL se siente como la próxima generación de Jackson con su gancho asistido por Boyz II Men de 1996 “Mr. Smith”.
2Pac, “Cómo lo quieres” (1996)
Una de las canciones más famosas de 2Pac tomó su melodía de la canción principal del álbum Body Heat de Jones de 1974. Su lanzamiento como sencillo sería uno de los momentos más candentes en la volátil carrera del rapero: no solo continuaron sus dos b-listers, America’s Most Wanted 2 y Hit ‘Em Up. éxitos por derecho propio (siendo este último uno de los temas más crueles jamás grabados), pero dio lugar a una demanda de la activista de derechos civiles C. Dolores Tucker, quien la mencionó en la canción.
Ludacris, “Punto número uno” (2004)
Si bien esta muestra es anterior a Ludacris en el subestimado “Mi definición de un estilo de jazz boombastic” de Dream Warriors de 1990, el ícono de Dirty South, DJ Green Lantern, disfruta de “Soul Bossa Nova” de Jones, lo cual no es sorprendente. , hace referencia vaga a Austin Powers, que inmediatamente regresó a la cultura popular gracias a su uso en los créditos iniciales de la primera serie de Mike Myers sobre el súper espía de los años 60. Ludacris logra incluir casi tantos chistes en la pista de cuatro minutos y medio como lo hizo Myers en sus tres películas, con la flauta de la composición de Jones trabajando más debajo de ellos.
Prodigio, “De esta manera” (2004)
El trabajo de Jones con Michael Jackson está tan extendido en la cultura popular que es difícil contextualizarlo de una manera nueva. El productor electrónico Liam Howlett logró esta hazaña en 2004 con esta pista, que se basa en la contundente línea de bajo de “Thriller” seguida de teclados irregulares. En 2007, Hervé tomó una ruta diferente en “Cheap Thrills”, envolviendo la ola arremolinada de sintetizadores que anuncian el estribillo de la canción, agregando una tonelada de reverberación y luego dándole cuatro golpes al luchador que baila.
MIA, URAQT (2005)
Diplo Jones no fue el primero en probar “The Streetbeater” de Sanford & Son para una canción, pero en el álbum debut de MIA, incorporó muestras ultrarrápidas de la canción en una de las pistas sobre un ritmo de bajo de Miami. los cortes más contagiosos de su carrera en ese momento. (RZA había elegido “Streetbeater” un año antes para el ligeramente más tradicional “Old Man” con Ol’ Dirty Bastard, y la combinación entre los dos fue lo que los ritmos inventivos, a veces ligeramente fuera de lo común, de Jones sugirieron a los productores. muestra que lo hace. un patio de juegos musical de infinitas posibilidades.)
Rihanna, “No pares la música” (2007)
Producido por el dúo de compositores noruego StarGate, el sencillo de 2007 presenta al cantante de Barbados tomando la coda “mama-say mama-sah ma-ma-coo-sa” de “Wanna Be Startin’ Somethin” de Michael Jackson durante un corto período de tiempo. en agua caliente legal. ‘.” El cantante camerunés Manu Dibango demandó exitosamente a Jackson por usar la letra de su canción de 1972 “Soul Makossa” e intentó hacer lo mismo con Rihanna.
Hazaña Kanye West. T-Pain, “La buena vida” (2007)
West ha aprovechado el genio de Jones varias veces, pero nunca de manera tan memorable como en “The Good Life” de su álbum de 2007, The Graduate. En equipo con T-Pain, West utiliza una muestra ralentizada de “PYT” de Michael Jackson para crear el himno navideño perfecto y sin prisas.
Justicia, “Canon” (2011)
Justice pasó cuatro años grabando Audio, Video, Disco, la continuación de su LP debut Cross. Esto llevó a la banda electrónica a una electrónica más sobreamplificada, aunque con un sonido ligeramente tenue y menos himno. “Canon” toma las guitarras en cascada de “Strawberry Letter 23” de los hermanos Johnson, una versión de la canción de Shuggie Otis, producida por Jones para una descripción detallada hacia el final de la pista.
Fred Falke, “Aurora” (2012)
Los franceses siguen siendo los ejemplos más imaginativos del trabajo de Jones. Fred Falke, contemporáneo de Daft Punk, cuyos sencillos con Alan Brahe fueron lanzados en el sello Rule del dúo Virgin Records, tomó un arreglo de sintetizador de “Grace (Gymnastics Theme)” de Jones para la pista de los Juegos Olímpicos de 1984.
El fin de semana, “Te lastimé” (2018)
El tema de sirena de Quincy Jones para la serie de televisión Ironside se ha utilizado en innumerables proyectos a lo largo de los años, incluido el tema principal del asesinato de la novia en la película Kill Bill. Las improvisaciones sexistas de The Weeknd parecen el lugar perfecto para poner esas sirenas, y gracias a Cirkut, Gessafelstein y Guy-Manuel de Homo-Cristo de Daft Punk, están incluidas en su EP de 2018, “Hurt You”. “Dear Melancholy” acompaña sus votos de no querer hacerle daño como una señal distante y resonante de peligro.
Harry Styles, Sueños (2022)
Si bien no fue uno de los cuatro sencillos lanzados para promocionar “Harry’s House”, Styles fue igual de duro en esta pista del álbum 2022, inspirado en el pop urbano japonés, y “Ain” de los hermanos Johnson publicó una muestra de ‘t. Estamos Funkin’. Now” para una pista de baile adecuadamente de ensueño.
