Entretener a los fans chinos a través de la animación japonesa es una estrategia ganadora para las road movie chinas


La distribuidora de películas china independiente Road Movies ya ha tenido éxito con películas animadas japonesas importadas. Pero la compañía dice que se puede acceder al mercado juvenil de China a través de una estrategia más amplia que abarca propiedad intelectual, fandom, eventos, venta minorista y comercialización.

“Nuestro objetivo no es crecer, sino ser el Disney de China. Pero desde el punto de vista de ser un servicio integrado”, afirmó el fundador y director ejecutivo de la empresa, Cai Gongming. Habló en un seminario en Tokio el miércoles organizado por TIFFCOM, el mercado de derechos asociado con el Festival Internacional de Cine de Tokio.

Muchos de los espectadores son sus proveedores, proveedores de contenido japonés que han tenido éxito en la taquilla china con títulos como Suzume, First Slam Dunk y Spy x Family Code: White.

En un mercado donde el año pasado la cuota de películas importadas fue inferior al 15%, el cine japonés ocupó una buena posición. “Las mejores películas animadas japonesas pueden funcionar tan bien como las películas de los estudios de Hollywood en China, pero no tantas”, dijo Kai.

“Japonés [film IP] Está ganando impulso en China porque cuenta con el apoyo de series de televisión que se transmiten ampliamente en China y tienen una base de fans más activa”, dijo Kai. “Y esto sucede a pesar de la tensa relación geopolítica entre los dos países”.

La transmisión de contenidos japoneses en la televisión y las plataformas de streaming chinas es particularmente importante. Estos llegan a ciudades de cuarto y quinto nivel, donde las películas de Hollywood tienen menos impacto que las metrópolis cosmopolitas.

Road Movies comenzó hace una década importando o codistribuyendo importantes títulos comerciales de fuentes independientes de Hollywood. Sin embargo, durante los últimos cinco años, se ha centrado en hacer del anime japonés su categoría cinematográfica más importante, representando más del 60% de su negocio.

Cai explicó cómo hace un año creó una nueva filial, GuGuGuGu, que pretende ser una ventanilla única para interactividad, ventas y eventos. Operando a la velocidad de China, la nueva división lanzó 67 líneas diferentes, lanzó 1.600 productos de consumo, desarrolló una base de seguidores de más de 1 millón y estableció seis tiendas físicas. También hay 30 tiendas emergentes más de la marca Marvel en los multicines chinos.

Las actividades abarcaron desde café “Tu nombre” hasta eventos organizados en torno a la película familiar “Haiku”, pasando por 5.000 “teatros” y un concierto “Slam Dunk”.

Cai explicó que el mercado de animación, cómics y juegos (ACG) de China es vasto y está creciendo rápidamente (pronostica 102 mil millones de RMB en 2025 y 148 mil millones de RMB ($20 mil millones) en 2025) y se está expandiendo mientras la taquilla teatral se reduce.

El crecimiento está impulsado por un grupo demográfico envejecido y cada vez más rico y por fanáticos que favorecen cada vez más los valores sentimentales sobre el uso práctico frente al descontento digital. Esto priorizó los boletos físicos sobre los códigos QR genéricos y el contenido descargable para uso sin conexión.

“Los aficionados en China son apasionados y exigentes”, dijo Cai.

Los próximos pasos para el imperio empresarial de Cai probablemente incluirán profundizar los lazos de entretenimiento entre Japón y China y pasar a la producción o coproducción.

“Queremos crear un modelo Japón-China en el que todos ganen. Abriremos más tiendas. Y queremos crear más propiedad intelectual y nuestra propia propiedad intelectual “, dijo Cai. “Queremos participar en la coproducción, no para evitar la competencia. [with Chinese business rivals]pero hacer que los productos sean más amigables para los fanáticos y eventualmente hacerlo también con animación china.

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