Las bombas más notables de Hollywood son, desafortunadamente, tan populares como sus mayores éxitos, un factor que el nuevo libro celebrará felizmente.
Box Office Poison del crítico de cine británico Tim Robey va detrás de escena para explorar los errores más salvajes del cine, desde locuras colosales hasta obras maestras incomprendidas, secuelas desastrosas, adaptaciones literarias desastrosas, cómo terminaron sus carreras, estudios en quiebra. y cambió la historia del cine.
Las características en la lista de Robey incluyen Dune de David Lynch, así como Speed 2: Cruise Control, Gigli, Catwoman, Pan y, por supuesto, Cats.
En este extracto exclusivo del libro, publicado por Hanover Square Press, EE. UU., el 5 de noviembre, llega el aterrador desastre de Grey Hand Island de Rennie Harlin y Geana Davies. El fracaso diluido de más de 115 millones de dólares se hundió casi sin dejar rastro en 1995, recaudando sólo 18,5 millones de dólares en todo el mundo, enviando a la alguna vez famosa productora al abismo.
Lea un extracto de Box Office Poison a continuación.
Geena Davis y Rennie Harlin se casaron en septiembre de 1993. Su fin de semana incluyó natación, globos aerostáticos y una fiesta al atardecer en las ruinas de una antigua bodega en Napa. Se conocieron hace seis meses porque Davies quería encontrar un vehículo para impulsar la siguiente fase de su carrera, y sus agentes le presentaron al director finlandés, lo cual fue muy bien.
Puede que Harlin estuviera muy por debajo de la estratosfera de James Cameron, pero acababa de escalar algunas alturas con Die Hard 2 (1990) y luego Cliffhanger (1993). Stallone está bloqueando a los ladrones que cuelgan en las montañas.
Cliffhanger fue el hijo de Karolko, la fábrica de éxitos independientes, cuyo jefe libanés Mario Cassar se había convertido en un titán de la industria, y sin su poder de bancarrota, la escena del éxito de taquilla de principios de los años 1990 habría estado en mucho peor situación.
Cassar llevó a una hambrienta Sharon Stone al centro de atención con megaéxitos consecutivos con Paul Verhoeven, Total Recall (1990) y Basic Instinct (1992). No tuvo problemas para negociar varios acuerdos para hacer Terminator 2: El día del juicio final (1991), pero el coste valió la pena. Con su presupuesto récord de 102 millones de dólares, se convertiría en la tercera película más taquillera jamás realizada en ese momento, detrás de ET y Star Wars.
El plan de negocios de Karolko era difícil porque sólo necesitaban uno cada año para financiar esfuerzos más pequeños. “Tengo que intentarlo”, dijo Cassar a Los Angeles Times en 1990. Su empresa tenía una flota de limusinas con matrícula Karolko que circulaban constantemente por Bel-Air y organizaban fiestas en Cannes. en leyenda.
Sangraron rápido. En 1989, Kassar se separó de su fundador, el cauteloso Andrew G Vajna, quien pagó 100 millones de dólares por su participación en la empresa. Sólo en 1991, Karolko perdió 265 millones de dólares; se reestructuraron en 1992 y vendieron sus acciones en 1993. Su acuerdo “Cliffhanger” resultó difícil, ya que TriStar y otros se vieron obligados a cofinanciar debido a la deuda existente.
Las cosas se estaban poniendo desesperadas. Ellos son había Para preparar la recaudación de fondos del verano de 1995. Paul Verhoeven llegó a ellos a principios de 1994 con su siguiente gran propuesta para Arnie, la histórica épica Cruzada, Espartaco y Conan, valorada en 100 millones de dólares. Karolko pidió a Verhoeven garantías de que el presupuesto total no aumentará. En un digno aturdimiento por la última reunión, caminó. La película nunca se hizo.
Ahora Karolko ha puesto todos sus huevos en una sola canasta: “Rough Island”, un guión preliminar del que Cassar adquirió en 1990.
Davies estaba feliz de interpretar a Morgan Adams, la hija de un pirata que busca un trozo de un mapa del tesoro en Jamaica en 1668, mientras Michael Douglas, que buscaba entretenimiento más ligero después de su intensa racha post-Basic Instinct, interpretó a William Habrá un espectáculo. un estafador parecido a Errol-Flynn que le roba el corazón. Se necesitarían muchas hazañas en la búsqueda de riquezas inimaginables. ¿Lo hace? Las películas de piratas habían pasado de moda durante años, pero Harlin apostó por acrobacias salvajes en la reposición de Capitán Blood (1935). Douglas quería que volviera a ser Romancing the Stone (1984).
Nadie pudo ejecutar el script. El rodaje estaba previsto para enero de 1994, luego junio y finalmente septiembre. Douglas, que ganaba un salario de 13 millones de dólares, quería reforzar la parte masculina; En cambio, el papel de Davis creció con los rasgos de Harlin. El 11 de julio, diciendo que tenía miedo de todos estos acontecimientos, Douglas se retiró.
Desesperado por ocupar su lugar, la lista de nombres es un quién es quién de talentos de primer nivel desde mediados de los años 1990. Han sido invitados Tom Cruise, Mel Gibson, Keanu Reeves, Liam Neeson, Jeff Bridges, Ralph Fiennes, Charlie Sheen, Michael Keaton, Tim Robbins, Daniel Day-Lewis, Kurt Russell y Gabriel Byrne. Nadie mordió el anzuelo. El guión se volvió viral en la ciudad como regalo de bodas para la nueva esposa de Harlin, no como una bendición para ningún protagonista que quisiera afirmar su dominio o poder.
Finalmente, consiguieron a Matthew Modine. Modine, que era 15 años menor que Douglas, todavía era famoso por su papel protagónico como el Joker en Full Metal Jacket (1987) de Kubrick, pero no había prendido fuego a la taquilla en los años posteriores. Todos sabían que se trataba de un casting sin estrellas debido a la creciente emergencia de Karolko.
Como es su costumbre, Cassar prevendió los derechos extranjeros de la película para que pudiera continuar el rodaje (en Malta y Tailandia). Esto significaba que los distribuidores ya habían pagado a Karolko entre 50 y 60 millones de dólares y la película era necesaria para eso. En 1996, un ex ejecutivo de un periódico independiente dijo: “Si perdíamos Cutthroat Island, sabríamos entonces que la quiebra era inevitable. “
La situación en la que puso a Harlin y Davis era insostenible.
“Nosotros rogó “Deberíamos dejarlo ir”, dijo Harlin en 2011. “Jean tenía miedo de ponerle un título a esta película. Sentimos que una película de piratas con una protagonista femenina era suicida, pero estábamos obligados contractualmente. Y estábamos tan preocupados por el guión en ese momento que yo personalmente gasté un millón de dólares de mi propio dinero. [to hire] Marcos Norman.”
Harlin estaba tan distraída con todas las reescrituras, excepto por cambiar su protagonista masculino, que apartó la vista del edificio que avanzaba a buen ritmo sin ella. “Si lo construimos, ¿llegará?” se convirtió en la confianza de la tripulación. Los edificios de 300 metros de largo a lo largo de la costa de Malta necesitaron nuevas fachadas en 1668 para funcionar como Port Royal. Al final, el director no apreció lo que vio y notó que gran parte fue descartado y comenzado de nuevo.
Los dos barcos piratas de la película, el Morning Star y el Reaper, tenían 20 cañones en funcionamiento en cada lado: réplicas a tamaño real de la nave del siglo XVII que costaban 1 millón de dólares cada una. Si Harlin se veía obligado a hacer esto, no lo haría dos veces. “Nuestra imaginación y nuestro sentido de invención no pueden verse limitados por la realidad mundana”, escribió a su equipo en julio de 1994, texto que luego se filtró a la prensa. “Quiero algo grande, no grande. No soy rápido, quiero explosivo. Quiero accidentes, no accidentes.
Aunque en Malta utilizaron tanques gigantes para evitar los peligros del mar abierto, el tiroteo fue una tormenta perfecta. El director de fotografía Oliver Wood se rompió la pierna la primera semana al caer de una grúa a uno de los tanques y fue reemplazado por Peter Levy. Harlin tuvo muchas peleas, incluso con el productor David Nichols, y el director artístico Wolf Kroeger fue despedido. Se peleó con el jefe de cámara Nicola Pecorini y luego lo despidió, lo que provocó que más de dos docenas de miembros del equipo se marcharan solidariamente.
Modine pasó momentos difíciles, con varias lesiones en la cabeza que requirieron puntos, incluso antes de los comentarios condenatorios.
Después de leerlos, “sentí como si me hubieran abierto el estómago y mis entrañas se estuvieran derramando por todo Estados Unidos”. El guión que firmó fue el que aprobó Douglas, no el nuevo “sobre una niña y su viaje”. “Esta es la primera película en la que trabajo y el director nunca me habló”, se encogió de hombros un año después. “Renny pasó la mayor parte de su tiempo buscando nuevas formas de hacer estallar las cosas. Le gusta hacer estallar las cosas”.
Después de terminar la filmación en Tailandia, Davis y Harlin ya estaban corriendo hacia las colinas con una fiesta de despedida del Día de los Inocentes. Kassar consiguió 40 millones de dólares adicionales de un sindicato bancario europeo para que la película despegara. La fecha de lanzamiento se trasladaría del verano de 1995 a un horario más competitivo en diciembre. Durante esos pocos meses, el número de Karolko aumentó.
Debido al caso del IRS, la empresa se declaró en quiebra en noviembre de 1995, Cassar dimitió y Canal+ compró su filmoteca. La prensa previa al lanzamiento en Cutthroat Island, especialmente después de Waterworld, fue tan hostil que nadie tenía mucho entusiasmo, y mucho menos dinero, para hacer publicidad en Navidad. Ocupó el puesto 11 en la taquilla estadounidense y se tambalea con un estreno promedio, ganando cuatro dólares cada una, reemplazando a Toy Story, Jumanji y su debut, Waiting to Exhale. Al cabo de dos semanas, ya no estaba.
A lo largo de los años, una suposición errónea ha arruinado a “Cutthroat Island” Carolco. Fue caro, lento de hacer, mal escrito y moldeado de manera desigual, pero estos fueron solo los últimos clavos en un ataúd que llevaba mucho tiempo ensamblado. En todo caso, sucedió lo contrario: la terrible situación de la empresa le robó a la película su nacimiento.
Cuando Disney aceptó la primera película de Piratas del Caribe (2003), se mordían las uñas ante el recuerdo de esta subversión. hay largo En medio de uno de ellos, además de realizar un espectáculo monógamo multisexo, Johnny Depp separa a los dos menos como una pelea. ¡Disney! Dicho esto, la franquicia de Depp tiene cuatro secuelas y una recaudación mundial de 4.500 millones de dólares, mientras que esta maldita joya recibe un aumento cada vez que Harleen sale de casa.
Estaba previsto que la pareja hiciera una película más juntos, unas semanas después de la explosión de Cutthroat. Uno de los mejores guiones de Shane Black, The Long Kiss Goodnight (1996) fue un thriller de terror sobre un asesino amnésico. Si bien Little Cult fue un clásico, solo se rompió en ese momento, sin duda debido a sus colaboraciones anteriores.
Su matrimonio no duró mucho. Davis descubrió que Harlin tenía un hijo con su asistente personal y se divorciaron en 1998. Después de regresar al negocio dándoles cerebros más grandes a los tiburones en Deep Blue Sea (1999), Harleen sólo ha sido vista de manera destacada una vez desde entonces. , la comedia de policías amigos de Jackie Chan y Johnny Knoxville llamada Skiptrace (2016) fue enorme en China y en ningún otro lugar. Davies se retiró del cine a un segundo acto en televisión, mientras que Modine regresó al tipo de pequeñas películas indies que claramente prefería antes de regresar a Stranger Things.
“Cutthroat” los atrapó a todos con la punta de un cuchillo. Es tan cursi, infantil, y hay películas mucho peores (incluso películas de piratas protagonizadas por Johnny Depp) que han acumulado riquezas llamativas. Quite los percebes, agregue un poco de ron y tendrá el atractivo turbio de un tesoro hundido.
